最新钢琴的黄金时代观后感 黄金时代观后感(精选12篇)

当看完一部影视作品后，相信大家的视野一定开拓了不少吧，是时候静下心来好好写写观后感了。当我们想要好好写一篇观后感的时候却不知道该怎么下笔吗？以下是小编为大家搜集的观后感范文，仅供参考，一起来看看吧

钢琴的黄金时代观后感篇1

由许鞍华导演的电影《黄金时代》在第34届香港电影金像奖评比中获得五项大奖，而她理所当然的获得最佳导演奖。这也是她第五度获得这一殊荣。

看了许鞍华的《黄金时代》之后，很满足，尽管这是一部成本不高的艺术电影，但是绝对比动辄几千万预算的乱七八糟的电影高级的多。据说影片中30多名明星的总片酬只有370万。其中冯绍峰更是主动请缨演萧军，分文未收。这种为艺术献身的精神在现在市场经济的大环境下实在难得。

当然，导演许鞍华在当下大数据大市场票房第一的环境下仍坚持自己的艺术追求，更加难得。这是一部带有纪录性质的艺术电影，许鞍华曾经拍过小成本影片《天水围的日与夜》，更以《桃姐》再登事业巅峰。她说我学《童年往事》学了几十年。这种记录形式的艺术电影兼容了纪录片和艺术片的所有元素和精髓，让观众同时感受到两种艺术相互交织又不断撞击而产生的张力，从中我享受到了两种电影艺术带给我的美感。

感谢许鞍华，让我在不多而有限的艺术电影中发现一部认真严肃的电影，当下很多电影已经不能称之为真正的电影了，完全走到另一个极端，讨好观众，迎合观众，完全丧失了电影艺术的本质。

《黄金时代》美中不足的是，文学性不强，若在影片中再突出和强化一些文学色彩，更能打动一批文学爱好者包括文艺青年。毕竟，萧红是一位出众的文学才女，她的文学创作之路，文学艺术思维都是每一个文学爱好者所关注的。

文学是要通过文字来传递情感和思想，此时我想起了萧红，1936年11月19日，萧红独身在日本，给萧军写了很长的一封信，其中写道：窗上洒满着白月的当儿，我愿意关了灯，坐下来沉默一些时候，就在这沉默中，忽然象有警钟似的来到我的心上：‘这不就是我的黄金时代吗？此刻。’这些文字的描写很好的表现了此时此刻萧红的内心世界，也让观众看到此时此刻萧红文学创作时的状态。她说这是她身在笼中的自由和平静。类似这样的文学描写再多一点，肯定会打动更多的文学爱好者和文艺青年们。

钢琴的黄金时代观后感篇2

先冲一杯咖啡，让心静下来，然后坐到桌前，写写昨晚看了的那部电影——《黄金时代》。老实说，看的我满肚子都是气。

《黄金时代》演绎的，其实就是萧红在战事不断、颠沛流离的`年代里，逐步走向了创作最辉煌的黄金时代；汤唯版的；里面还有冯绍峰、黄轩、袁泉、王志文、朱亚文、丁嘉丽、沙溢、祖峰、张嘉译等诸多知名演员分饰角色。别说哈，到底都是些有功底的演员，尤其王志文扮演的鲁迅，我尤为喜欢。

还说《黄金时代》。萧红是我国近代女作家，民国四大才女之一，成名作《生死场》。我看过她的《弃儿》，《呼兰河传》，和《回忆鲁迅先生》。萧红的创作风格独特，作品中悲喜交杂的情感基调，刚柔并济的语言风格，以及独特的写作视角，在文学史中独树一帜，可谓是二十世纪中国最优秀的作家之一。然而，那么优秀的女作家，在生活困顿中却尽遇渣男，人生坎坷不说，还偏偏又英年早逝，太让人扼腕可惜。甚至，扼腕的让人有些生气。

我以前只管看萧红的文章，还从未注意过萧红的人生历程。昨晚的《黄金时代》，尽管只是电影，但电影情节却几乎都是根据萧红的真实状况改编，也才算了解了那个悲情女人的坎坷。但她的悲情，也与她的做人方式有关。起先，本是逃婚离开老家出去求学，后却又生活困顿而投靠未婚夫汪恩甲，并与之同居；给是我，饿死都不再回头去投靠。然后遇到进步青年萧军，虽也幸福了一阵子，但颇有才华的萧军骨子里也难免花心放荡因子存在，使得萧红越到后面过的越痛苦；既然发现萧军放荡出轨（出轨的还是好友的老婆），就该果断离开，却依然打着爱的名义一再容忍，纯属自找折磨自遭罪。倘若第一段跟未婚夫汪恩甲同居是迫于生活困顿，还情有可原；但第二段跟萧军到后期，萧红靠稿费完全可以自食其力，却还要为情所困，这点实在不明智。甚至据说，萧军在萧红之后，又相继负心了两个女人；对于那样品行的浪荡男人，才华再卓越，也不值得。于是，看的我真想穿越过去开导开导她。但穿越终究是个神话。结果，只活到31岁的短暂人生，就把12年青春浪费在了两个渣男身上；12年呐，遇个忠于感情的实诚男人，即便只能活到31岁，也总能舒心的活到31岁，那样也不枉了；可偏偏事与愿违。可惜了一代才女，可惜了，可惜了。

我满肚子的气，就是这么来的。

我是个比较情绪化的人，昨晚的电影看的我心里堵了一个晚上；现在写出来，心情才算平复下来。不过，《黄金时代》是一部非常诗化的电影，有些曾经在文章里间接看到过的场面，都成为了眼前的直观画面，非常过瘾；建议朋友们也搜来看看。

钢琴的黄金时代观后感篇3

许鞍华专辑制的《黄金时代》，是以民国时期为大背景，以传奇女作家萧红特立独行的人生以及令人唏嘘的爱情经历为引子的民国爱情电影，影片塑造了当年那一群意气风发的热血青年，还原了一个充满自由理想，海阔天空的时代。同时也揭示了当代社会的一系列现实问题，以点为面的手法拓展了影片的思想广度和文学底蕴。

首先，影片以独白的形式向我们简单的介绍了萧红的生活背景，以及年少的经历，（萧红，一个从小就生活在严冷的地主家庭里。）影片从萧红的自述中呈现出《呼兰河传》中那个令人心往神怡的大花园，幼年的萧红与花园中的虫，草，树木，花朵以及慈祥的祖父。勾勒出了一幅生动形象的美好画卷，与其后萧红凄惨的一生，形成了鲜明的对比。影片最后又重新回到了呼兰县那个萧红成长的花国，与片首相呼应，造就了震撼人心灵的戏剧矛盾，让观众唏嘘不已。

在影片中，萧红在日本期间衣食无忧的日子称之为自己的“黄金时代”，也有部分评论家是那时候的青春有理想，有激情，才是黄金时代。然而我却理解为，在呼兰县的那种充满温暖与爱的时空，才是萧红的“黄金时代”，没有饥饿，没有压迫，没有爱恨，没有谎言和讥笑。只有花园的生机勃勃与祖父的疼爱关心。

其次，许鞍华用独特的手法论证了自己眼中的女权主义。在当时的大动乱下，知识分子全部投身于那些所谓的主权，洒热血的事业中。萧红却甘愿只做一个写写自己的文字，文风与当时那些激进的奋血青年背道而驰。萧军也常常批判她的文字里少了一些“豪迈”，其实想想萧军那些人士所谓的“豪迈”文学，不都是在文眼中加入政治文学和政治眼光吗？反而只有端木看出萧红作品中的那份“勇敢”。这种“勇敢”我理解为“独立”。不依靠任何的政治党派，不被任何一个主义所绑架，追求自己内心真正想要的东西，把自己的文字细腻到每一个环境，包括自己尴尬的写景。不做丝毫的掩饰，把现实写到露骨，一个女子的这种“勇敢”就是女权主义形成的启蒙。

影片中鲁迅的一段话，更能概括萧红的“勇敢”。（凡是知识分子，性质不好的多，尤其是所谓文学家，左翼兴盛的时候，以为这是时髦，立刻左倾，待到压迫来了哈他受不住，又即刻变化，甚至于卖朋友，作为倒过去的见面礼，文人的性质，是颇不好的，因为他智识思想都较为复杂，而且处在可以东倒西歪的地位，所以坚定的人是不多的）这大概就说明了鲁迅先生是十分欣赏萧红的坚守和那一份“勇敢”。

总体来说，《黄金时代》这是一部值得去看，而且值得用心去看的电影。上世纪二十至四十年代的中国，那是一个民气十足，海阔天空的时代，是一个开创性的年代，也是文学过渡时期的黄金时间段。一群年轻人经历了一段放任自由的时光，自由的追求梦想与大胆的追求爱情，萧红。一个特立独行的女子，一个文坛上的闪耀之星，一个生活中的奇女子，以一生的经历写下了对生的坚强，对死的挣扎。

钢琴的黄金时代观后感篇4

《黄金时代》这部电影其实就是主要讲述了萧红的一生。整部影片，给我印象非常深的，是几个句子。

“你我的相识就是最好的纪念。”人生中路过的人有那么多，别人都说你我相见一面就是上辈子修来的缘，所以你我的相识就是给彼此最好的纪念。“有各式各样的作者就应该有各式各样的小说。”有1万个人就有1万个哈姆雷特。每一个人都有每一个人的个性特点亮点我们不应该沉浸于他人的两点钟而是应该发现自己的亮点却将自己的亮点发扬光大站到属于自己的舞台上尽情享受短暂的人生美好。

“这不就是我的黄金时代吗？只不过是在笼子里。”这是萧红在电影里所说，不过也是现实中的黄金时代是指人生的巅峰。在笼子里是指被囚禁住了意外演绎软件。黄金时代我们就应该是站在自己的舞台上，将自己的亮点交给每个人，让每个人看到自己吗？可是在笼子里，又能怎样呢？人们都说什么是自由？我想自由是在道德规则之中最大限度可以去做自己想做的事情。但是在笼子里也只不过有那一亩三分地，又能做些什么呢？与其被困在笼子里的黄金时代，还不如到一天光阴的大地里自己去拼搏拼搏出自己的黄金时代。

“我并不大度。”这是萧红在电影里所说的，只不过因为环境不同，所以我对这句话的理解也不同。我并不难。属于我的东西，我为什么要给别人属于我自己拼回来的东西？我又为什么要给别人属于我的幸运，我的机遇我又为何要拱手让人？对于自己的东西并不代表我看好你，我对你我好就可以给你，而是我的东西我可以给你，但并不是让你用到的法规来压榨我。

“不必问自己要什么，只要自己能做什么。”为什么要问别人可以给你什么好处，而不是你能给别人什么好处呢？自己的东西自己去拼搏，人家辛苦得来的，为什么又要给你，人家给你只不过是人家好心罢了。在这个世界上，我们只有自己自强自立，我们才能够闯出自己的一片天地，只要自己能做什么，自己先把自己管好做好自己一亩三分地里的事情再慢慢去影响身边的人这不就最好了嘛。

的确，这部电影告诉我了很多事实和现实。人生是残酷的，只有自己自强，把握好自己的东西，做最好的自己才能够闯出一片天地，而不是笼子里的金丝鸟。

钢琴的黄金时代观后感篇5

把所有明亮的灯都关了，只留背后一束光亮，与早就期待的萧红的《黄金时代》相约。

电影很长，只看了上篇，很想继续看，但身体吃不消这么熬着。

好的电影就是这样的，根本不需要特效来提升所谓的技术含量，也无用激动人心的音效开捕获观众的心灵。那些所有朴素的画面会在不经意间，化成丝丝缕缕的青烟渗透你的灵魂。

无疑，《黄金时代》对于我来说，便是这样的好电影。

我爱它，爱它的表达方式。从一开始的独白开始，我就被导演独特的设计所吸引，当然也就十分舒服地享受着贯穿整部影片的讲述方式。

我爱它，爱它所有精心还原的画面，人物的情绪很多时候会因为环境改变。作为观影者，我就是一个十分具有代表性的例子。之所以被打动，那是因为内心住着一个这样的追求，住着一个这样的人生。

被萧红吸引，不是她外在的美丽，不在她四溢的才华，是她默默不语时的孤独，是她独自抽烟时的落寞。这份难以言表的孤独与落寞被萧红传神地表达出来，鲁迅懂了，许广平懂了。我蹲处在只有一束光亮的书房里，我的心因为萧红的缘故变得更加孤寂了。

可是，这样的孤寂却无法助我入眠，反而思绪涌现更多。那样多好，没有便捷的通讯设备，大家总是面对面交谈，没有便利的阅读通道，大家都读书看报。只可惜，我是再怎么希望也回不到那里了。

钢琴的黄金时代观后感篇6

言归正传，黄金时代。电影之所以最终命名《黄金时代》，源自萧红写给萧军信中的一句话“这不正是我的黄金时代吗？”折射了1930年代民气开放、自我意识觉醒，百舸争流的年代，那是萧红这样的知识分子的黄金时代，也是追求自我的女性的黄金时代。

萧红，一个民国女子，经历了逃婚、未婚先孕、生子后被弃、母子分离、幼子夭亡、颠沛流离、与四个男人发生情感纠葛，这还只是她人生的一部分，真正贯穿她生命的主旋律——是以写作为武器，唤醒更多人的自我觉醒意识。她一生如同动荡尘埃，从未停歇，直到最终客死异乡，她几乎经历了那个时代的女性不敢想象的所有事情。她的文字、她的感情生活和她坎坷的命运，本身就比一部电影还要精彩跌宕。王安忆曾说，有故事有才华的女人很多，萧红之所以能被历史记住，是因为她把自己的热情转化为更巨大的东西，去影响其他人。

萧红骨子里有东北女人的热烈，她和张爱玲都是自我意识觉醒的女性，都忠于自我。北国冰雪中长大的萧红活得炙热投入，燃烧自己，心怀天下；而上海风骨的张爱玲活得冷峻淡然，永远冷眼旁观，有一种置身事外的气度，只活自己的。

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钢琴的黄金时代观后感篇7

大多数人的是被时代推着走，而在这个电影里的萧红是走在自己的黄金时代。

有人说，电影里没有时代，只有人物。这不正是编剧和导演所要的吗？只是大家习惯了用男性视角看大时代，看大开大合，看热血沸腾。而一部女性视角的电影就让大众觉得冗长、不适、冷淡。

她是如此追求自由，她背叛家族，她怀着孕抽烟，她跳窗逃走，她把第一个孩子送人，她给鲁迅寄去生死场，她只身去日本，她说她只想找个地方好好写作，她不想政治，她随意花钱给高额的小费，她第二个孩子的莫名死去，她为自己的肿瘤手术签字。

她有小女生的烂漫和脆弱，也有女人的坚韧和柔软。她在漫天雪地里说，鞋带散了，带着少女的顽劣的态度。她在火车的窗口深情地劝箫军跟她一起走，带着女人独有的温柔。她挡在端木的前面，面对动手的箫军，带着她独有的侠女的气度。

电影里说，萧红的《呼兰河传》是一个异数，大家都在写革命，她在写故乡。而当多年后，人们远离了战争的满目疮痍，才发现这颗明珠般的作品。

电影里的萧红用一生都在证明她这种逆时代洪流的性格。最开始，通过鲁迅讨论上海左倾作家就是墙头草的时候点了一次，当她在日本的“黄金时代”的时候，她说她在笼子里又点了一次，当她选择懦弱的端木的时候再凸显了一次，而对《呼兰河传》的评价继续点题。

记得妹尾河童在自传体小说里《少年h》有这么一段：“h观察人们接下来会怎么做，发现众人都很巧妙地随波逐流。就如同h潜入海中所见到的裙带菜一样。裙带菜会随着潮流晃动而不抵抗。可是根部仍然附着在岩石上。或许应该活得像裙带菜一样才自然。“不过我办不到，我不要当裙带菜，我又得继续当抵抗水流站立的木桩了，”h心里想。 现在我们也是一群裙带菜。”

成长好像是一个妥协地过程，而在大时代里，萧红却没有做裙带菜，没有随波逐流，她安静柔韧地坚持自己的写作，像一个木桩一样。尽管一路漂泊，从呼兰河-青岛-上海-日本-临汾-西安-武汉-重庆-九龙-港岛，她却一直没有改变，她还是凭借自己天生的才华谱写自己的黄金时代。

她也受了很重的伤，无论是身体上还是心理上，她仍然坚强面对。身体上她有肺结核，还有肿瘤。心理上，在面对背叛、暴力、懦弱的时候，她还在婚宴上说：“我和端木蕻良没有什么罗曼蒂克的恋爱史，是我在决定同三郎永远分开的时候，我才发现了端木蕻良。我对端木蕻良没有什么过高的希求，我只想过正常的老百姓式的夫妻生活。没有争吵，没有打闹，没有不忠，没有讥笑，有的只是互相谅解、爱护、体贴。”

也许正是这个原因，她被许多人怀念人，热爱着。有鲁迅，有作家，有编辑，有恋人。虽然她说你们都是箫军地朋友，但其实大家更深深爱着这个才华横溢和敢爱敢恨的小女孩。从这个角度，电影里采访式的镜头，正好从侧面说明了大家对萧红的爱，而镜头前最有力的两次哭泣也是为了说明所有与她接触的人都被她人格的魅力所感动，连吃下糖果都无法阻止由于失去她，带来的苦涩和泪水。

选择汤唯来演这个角色是绝妙的，她也不负所托。萧红的安静、自由、任性、才华、美好、敏感和坚韧也一定程度上与汤唯的经历共鸣。没有一定经历的女人，演不出“筋骨若是痛得厉害了，皮肤流点血也就麻木不觉了”的萧红。汤唯眼底不灭的倔强和嘴角那一点清浅，是萧红最好的诠释。

钢琴的黄金时代观后感篇8

和民国时代的林微因、张爱玲这些时代的弄潮儿相比，萧红更像是一个活在社会最底层的蝼蚁。她这一生，与之有关联的词语大约是：贫困、凄苦、孤独、疾病和短命。19岁离家出走，未婚先孕，而后又被未婚夫抛弃在旅馆。认识了萧军，她的命运和创作都走向了一个高度，可这也是造成后来他们感情破裂的潜伏因素。

萧红的作品大概是最近几年才被发掘和重视的。读得不多，最初独到的是《呼兰河传》，大学时候读的，具体讲些什么也大都忘却了。现在了解了才知道，原来这是她一生的最后一部也是继《生死场》之后最重要的一部著作了。那个时候记得萧红也是因为“二萧”的缘故吧！总觉得志同道合的文人之间能有这样的结合，总该是一件浪漫，志趣相投、互相爱慕，一起肩并肩、手牵手走在林荫小道上，任夕阳把他们的影子拉得很长很长。晚饭之余，相互捧一本喜欢的书，或相互交流、或各自阅读，烛台上一闪一闪的小火苗调皮地跳着舞，不停地变换着各式各样的舞姿，像是为他们配乐。他们在浩瀚的书海里跳着爱情的华尔兹……这才是想象中的“二萧”的爱情。

真正了解过之后，才明白他们的爱情，没有那么多的风花雪月，更多的却是颠沛流离，穷困潦倒。但却也是怡然自得，自有一份文人的默契和傲骨支撑着他们度过那艰难困苦的岁月。从哈尔滨到青岛、再到上海、后来的东京、武汉、延安、重庆、到最后病逝于香港，萧红短暂的一生漂泊了这么多地方。直到最后，她还是她，任性的她、自我的她、敢于斗争的她、满腔才华的她。

民国时期的女作家们，现在知名度很高的好像也只有张爱玲、林徽因、丁玲他们了，萧红的价值是近几年刚刚被发掘的。我想这是时代的选择吧！新中国成立不久，人们好不容易摆脱了贫困的状态，走上了改革开放的光明大道，开始注重精神文明的追求，所以张爱玲才会被赋予“小资”的称谓，符合社会发展的需求。而萧红的作品描绘的贫穷、寒冷和饥饿，是那个时代的人们想要拼命摆脱的，所以得不到社会主流的认可。而现在人们已经意识到发展太快了，意识到我们应该真正地把文学的精华展示给世人看，慢慢地，萧红的文学地位开始上升了。

萧红没有受过很高的教育，不得不承认，她有天生的写作才能以及后天的笔耕不辍。她的才气、文笔绝对不亚于家喻户晓的张爱玲，可是在文学史上却并没有的到应有的地位。这是时代的选择，也是热爱萧红作品的人的悲哀。

有时候会不自觉地把萧红和三毛拿来对比。她们骨子里的文人情怀和随性洒脱的性格是十分相像的，可他们却是不同的人，萧红经历了凄惨的人生境遇却从来没想过结束自己的生命，她活得坚强而自我。三毛失去了最爱的荷西，但她还有爱她的家人朋友，可是她却选择了去黄泉奔赴亡夫。从这点来看，萧红是胜过三毛的。可是就作品传达出来的声音来看，三毛传递的更多的是爱和自由，是对生命的敬畏和对生活无限的热爱。可萧红的作品大多描写饥饿和贫穷、传递的更多的是负面能量，这样看来三毛倒是略胜一筹了。可热爱生活的人却选择结束了自己的生命，一再被生活遗弃的人却勇敢地活下去和命运作斗争。这些没有孰对孰错，谁是谁非，只是两个鲜活的生命，两个闪亮的灵魂。都应该是我们所学习和敬仰的。

钢琴的黄金时代观后感篇9

在朋友的推荐下看了一部名为《黄金时代》的国产文艺片。趁着刚看完的激动劲儿，我想记录下我此刻最真实的感受。因为对历史上政治上的东西不太了解，所以我只着重写一点我对人物情感上的感受与认识。

《黄金时代》是一部以民国时期为大背景的影片。说到民国时期。我想每个女孩都有一个民国梦吧？反正我是有，呵呵，虽然对历史并不是很了解，但总想经历一把在民国时期那种民气十足，海阔天空的岁月，在饥寒交迫，朝不保夕，弥漫着战火硝烟的乱世中，仍然能无所畏惧地握起笔杆写着文字的热血女作家。

这部影片里的女主人公萧红，她正是我梦里的化身，一位坚强，有才华，怀揣着赤子之心的传奇女作家。

在我看来，萧红是伟大的，在如此纷乱的年代里，她对生的渴求与热忱，对爱与自由的不懈追求，让我心生敬佩。但她也是平凡的，她有着普通小女孩的真性情，也有倔强执拗的小脾气，对待感情，她不求轰轰烈烈，只求拥有一份踏实安稳的幸福。许广平先生曾这样评价她：萧红先生在文章上表现得相当英武，而实际多少赋予女性的柔和，所以在处理一个问题时，也许感性胜过理智。

我在看这部影片的时候，画面上方一直不停地滚动着各种评价，好的，坏的，称赞的，吐槽的，一大拨人在那闲聊，各抒己见，甚至每一个画面，每一排字幕刚切换的那一瞬间，就有一大堆评价蜂拥而至。起初，我心情很受影响，但越往后越觉得，其实大众的想法与评价给我了很大的启发与帮助。剧中出现的一个画面、一句话，一百、一千双眼睛总要比我这一双眼睛看到的多，体会到的多吧，大家在一起讨论、交流，又何尝不是一种提高的呢？更何况我对历史方面这么欠缺。

这部影片的叙述手法有些特别。片头先是主人公萧红的一段自白，她介绍自己说她病逝于xx地方xx医院，享年31岁、、、 看到这我不由得心头一阵冷：好惨，怎么这么惨、、、 接下来又多次以那个时代的作家们的讲述来叙述主人公，感觉跟个纪录片儿似的，真是看得我云里雾里。

刚开始我对萧红这个人物的性格特点有些模糊，有很多地方都搞不太懂。在如此封建的年代里，她不顾家人的反对，与自己爱慕的表哥私奔，回来被监禁十个月后又背井离乡，与家人中断联系。此后又投靠了与自己有过婚约的纨绔子弟汪恩甲，但好景不长，一夜之间汪恩甲与其整个家族都消失不见。萧红在一家旅馆里过着穷困潦倒，朝不保夕的生活，当时的她还怀有身孕。不久，热血男青年萧军因为欣赏她的才华对她渐生情愫，之后两人便情不自禁了、、、 看到这一幕，上面的评论又炸开了锅：这女的怎么这样， 怀着孕抽烟不说，还跟男的、、、 当时我也有些惊讶，但又想想，作家嘛，总会有感性大于理性的时候。之后，萧红的性格特点渐渐清晰起来，她的文字，她的性情，都让我特别敬佩，同时也对她心生疼惜和怜悯。她说一定会有很多人认为她是一个私生活浪漫的人，但在我看来，她是一个干干净净，敢爱敢恨的美丽女孩。

而端木正好是萧军的对立面，他懦弱却温柔，从不发脾气的他为了萧红险些与萧军兵戎相见。端木大概就是我们现在常说的暖男吧，呵呵。但萧红其实心底并不信任他，她说端木不是能与自己患难与共的人，她宁愿选择自己一人留在武汉过着无依无靠的生活。最后骆宾基也问过他那样一句话：你是怎么和端木一起生活了三四年的？ 萧红回答说：筋骨若是痛了，皮肤流点血，也就会变得麻木。 她选择与端木在一起只是希望能过上平淡的老百姓生活，她说过她对端木并无太大希求。

骆宾基的突然出现让我有些不解，萧红生前的最后时日也是与他一同度过的，但剧中对他这个角色的介绍也只是一笔带过，经了解，原来他是萧红的读者及仰慕者。

这部影片中的客串演员有很多，有些作家我们也曾有耳闻，但因为对他们角色的了解还不够深入，所以不好评价。

影片最后以萧红的《呼兰河传》中的一段优美句子收尾，再配上汤唯干净的声音，让人觉得很有味道，很棒。

《黄金时代》不仅仅只是萧红的黄金时代，也是他们共同的黄金时代。萧红的文字穿越战火，漫过硝烟，最终留给了我们。

钢琴的黄金时代观后感篇10

因为有人说看不懂嘛！怎么就看不懂了啊！还有秀优越的说不了解历史和萧红的人根本看不懂！然后就有很多人跟我面前人云亦云说不了解根本就看不懂！

这种瞬间觉得人跟人差别很大的疏离感很让人讨厌好吧！感觉就不是一个星球上的人种啊！！这种寂寥谁能懂！

电影放完我还坐着等待出字幕，在我前面还未离场的有位白发苍苍的女士，也许是文艺工作者，也许是爱看萧红，我们一起等到了电影最后的最后。因为电影残留的香味让人静静等待它慢慢消散，并不着急离开。

独白是萧红的文章句子，倒不嫌太过文气，只是这种文气沿用到人物对白，还是让我起了一身鸡皮疙瘩，不过几分钟后就适应了。

这是一部讨论并呈现美的电影，文字的美，萧红的美，以及她周围懂得欣赏美的男人们。萧军爱上萧红的瞬间、鲁迅和萧红讨论衣服颜色的搭配、袁泉赞美萧红自制旗袍的描写、丁玲等人对萧红的评论。等等细节都无不呈现出这样一个人见人爱、性格天真率性、才气珍珠般亮眼的萧红（说萧红是被人嫌弃的松子是咋想的）。

我想每个人都见过这样的人：像孩子一样单纯不喜欢复杂的人事物，非常讨人喜欢，虽然会暗觉得她轻率、肤浅，但又会从她偶尔的话语与文字中发现一种轻而易举的灵动机巧、仿佛天赐，真是让刻苦和勤奋得来的深刻惊鸿一瞥爱不释手，小心呵护。

萧红的这种赤子之心对于搞艺术创作的人来说千金不换，所以所有遇见萧红的作家们都爱她，哪怕只有短暂的缘分，都会在萧红逝后痛哭流涕，那是一种对天才逝的惋惜，丢失珍宝般深深的伤痛。

这不是一部要懂的电影，这不是盗梦空间也不是推理小说，只需要感受萧红文字的美好，感受情节刻画出的这个人物的可爱美丽，感受二萧的爱情，然后会心一笑，或同情或悲伤，就好了。

关于二萧的爱情，俗一点说就是让我又相信爱情了，虽然她说做他的妻子太痛苦了，但她也在最无助的时候想要给已婚的萧军电报，并说他肯定会来接她，她没有这么做，但我也相信，他们的互相了解，互相深爱，虽然因为不能忍受的痛苦让彼此分开生活，但不能否认他们之间爱情的长存，从萧军一直保存她的信件可以看出，虽然因为自尊心说这是一个奇迹，但是谁都知道那是他的珍宝。这么唯美浪漫的爱情真实存在着，知道这些足以。

不是最后死在谁手里就叫爱情，不是温柔相待相敬如宾就叫爱情，我不否认，萧红自己也期盼的普通夫妻的温情是人最最需要，没有就活不下的东西，但是这样的生活，就如同她在日本，如此舒适如此自由、自称为黄金时代，感受却像在牢笼。

钢琴的黄金时代观后感篇11

作为一个天才女作家，萧红注定了要和张爱玲一起被谈论的。

张爱玲18岁的时候发表《我的天才梦》，对自己除了文学天赋外一无所有的人生进行了深刻反省，留下了大量的名言警句：

“我是一个古怪的女孩，从小被目为天才，除了发展我的天才外别无生存的目标。然而，当童年的狂想逐渐褪色的时候，我发现我除了天才的梦之外一无所有——所有的只是天才的乖僻缺点。世人原谅瓦格涅的疏狂，可是他们不会原谅我。”

“在没有人与人交接的场合，我充满了生命的欢悦。可是我一天不能克服这种咬啮性的小烦恼，生命是一袭华美的袍，爬满了蚤子。”

张爱玲早早的意识到自己除了天才梦之外，有的只是天才的乖癖缺点，世人不会原谅她，所以她选择了避世隐居。晚年的张爱玲深居简出，连作品获奖，也没有去领，只是拍了一张照片寄过去，照片上有非常醒目的“金日成昨猝逝”字样。半年后，张爱玲收拾好自己的一切，躺在寓所的行军床上安静去世，几天后才被发现。

张爱玲真是生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美，她走完了贵族般气定神闲的一生。用后人亦舒的话来说：吃相好看。

上面的这些话是我在看完《黄金时代》之后领悟的。

因为萧红，实在有违一个文艺女青年的基本修养。她的一生，缺少自省和克制，只活了短短31年，却处处碰壁，吃相难看。

萧红短短的一生经历了4个男人，都以遇人不淑黯淡收场。第一个是陆哲舜——萧红的表哥，萧红和他私奔的时候他已结婚，很快他们就受不了没有经济来源的日子，各自回家。表哥回到老婆那里，大概没怎么受罪就被接纳，萧红却回到自己的未婚夫汪恩甲那里!只得到7个月的收留，最后挺着大肚子被遗弃在旅馆里，欠下巨额债务。这时候的萧红才20岁。

张爱玲当年错爱胡兰成，也是青春年少，不过24岁。张爱玲最后也被胡兰成抛弃，并且为他背负了骂名。但是，人们怜惜张爱玲，觉得她是“无瑕白玉遭泥污”，是胡兰成配不上张爱玲。因为张爱玲心高气傲，胡兰成是她从成千上万人中挑选出来的才子，他懂她，欣赏她，也给过她神仙眷侣般的日子，所以后来胡兰成落魄后，张爱玲还愿意接济他，而后优雅地转身离开。

萧红后来又遇萧军和端木蕻良，她总是饥不择食，飞蛾扑火，不愿意反省自己的人生，所以每段感情都是遇人不淑，草草收场，这也极大地消耗了她生命的能量，使她过早地凋谢。

电影《黄金时代》还有一个细节：萧红认识鲁迅后，经常到鲁迅家里去，有时候仅仅因为自己心情不好，一坐就是半天。鲁迅身体不好需要静养，许广平家务繁杂无暇招呼她，她就那样一个人在鲁迅家转悠，许广平心里不舒服又不好说什么。

这个细节，交待了萧红被人讨厌的根本原因。

许广平难道不曾是文艺女青年?为什么她在剧中忙着柴米油盐，忙碌得像个邻家大婶?今天的人们很尊敬许广平，因为感激她温暖了鲁迅人生中最后的十年，鲁迅死后她也一直寄钱给朱安。曾经指点江山、激扬文字的女文青甘心为了鲁迅洗手作羹汤，系着围裙，择着菜，哄着孩子，放下了琴棋书画酒诗花，一心惦记柴米油盐酱醋茶。她的爱掷地有声，有如黄土般朴实厚重，是让人敬重的。

作为一个伪文青，我一直认同林语堂的一句话：“我看人行径，不看人文章”。在丰衣足食的年代，或者饥寒交迫的年代，我们写点文字，记录一段人生，暂时蝉蜕于浊世，更厉害一点的变成一个作家，以文字为生，但这都不是什么了不起的才能。世上有多种才能，会做饭，会养花，会弹琴，会下棋，会摄影……写字不过是其中一种，实在没必要抬得太高。无论是否愉悦大众，我们都有更要紧的事情去做，那就是：对自己的人生负责任，不要变成他人的负累。

生活才是目的。一个人可能不会写文章、不会美术、不会音乐，这都不妨碍他对生活的认知和理解。努力生活，克制反省，一样可以活得有尊严，活得有底气，活得有滋有味。

钢琴的黄金时代观后感篇12

影片末尾，骆宾基嚼着糖果，看影片的我恰好也嚼了一颗奶糖——是无心的巧合。可，瞬间让我感到，似乎他在冲淡萧红逝去的哀伤，我在咀嚼萧红一生的滋味。我嚼着嚼着，发现我是羡慕她的一生的。

原谅我先说些影片之外的事情。学生孤陋寡闻，看到这部影片才知道曾经有那样一个年代，由此不禁让我怀疑现在所处的时代，谁能不分物质和精神的回答我一下，现在我们的状态，究竟称得上进步了还是退步了呢？暂且将这个问题的无解归咎于十年的战乱吧......

平复一下心情，说回电影。我很喜欢电影中的叙事方式，整部影片虽然看起来很散，但是始终让人感觉像是谁家烹饪了美馔，一缕香气贯穿始终，而这食材竟是萧红短短的黄金岁月；也像点了一根熏香，一缕味道从影片开头缠缠绕绕，一直到影片结尾，而香炉内燃的也是萧红31年的黄金时代。

看完影片后我心里一直反复问自己：萧红的一生惨吗？如果我是萧红死后空中一缕没有散去的魂，一直停留在那里，反复看自己30年短短的一生的话，我是满意的。而且作为我自己，我是羡慕的。我羡慕她请大家吃冰时，不用找零时的气魄，相比要为生计所烦恼，计划着剩下的钱怎样度日，这么的随遇而安是多么畅快的一件事啊，当时内心的感觉可以用两个字来形容：腌臜。入世的想法或者俗世的想法在这种生活心态面前是多么的自卑不堪！

我羡慕他们的爱情思想，丁玲的出现让我对那个时代有了更近有一步的了解，这也是我为什么会在开头提出那样的疑问。原来人的思想早就开化过的甚至比现在还要开化的，可是我们却又足足牺牲了几代人，几十年，才又达到今天的时代。我曾经感觉到的时代进步，我曾经感觉到的思想提高自由解放，难道从来都不是进步吗？我把这样的疑惑说给了我妈，我妈说就像时装流行一样，兜兜转转我们又觉得几十年前的衣服好看了。面对历史，某种意义上我们好像不是在前进，某些方面我们也好像不是历史学家所说的螺旋式上升。

萧红的一生短吗？在我心中是不短的。如果我活到90岁，我是会羡慕她的，如果萧红活到90岁，她也会羡慕只活到30岁的自己的。30岁，像一朵刚绽放完成的玫瑰，你还看不出它在流失水分，它就彻底消失在了你的面前，给你留下的全是她美好的样子。如若没那么干脆，凋落的花瓣，残枯的枝叶，都是要给人添麻烦的。

影片中鲁迅说，对于幸福，人们只能回首过去，或者看向只有死亡坟墓的未来，他也诘问，我们为什么生活在这样一个时代！今之视昔，犹如后之视今，年年岁岁，虽时代流转，但烦恼相同，我们都困惑于生命之意义，抱怨生活之艰辛，有时候慨叹活着的虚无却又充满着对活的渴望。

复杂又矛盾，人是这样，萧红的一生也是这样。