武汉的婚纱摄影哪家好(推荐20篇)

很多MM以为礼服的清洗只需要将其丢入洗衣机卷一卷就能洗好了，其实这是大误哦!丢进洗衣机洗礼服的做法不仅不能很好的洗干净礼服，还有可能直接损伤礼服哦!那么，年会礼服要怎么正确的清洗呢?

1.婚纱礼服清洗方法：

婚纱的清洗：湿洗是关键，因为婚纱上的小装饰，比如串珠饰边，经不起干洗的化学物质的侵蚀，最好的方法是把婚纱礼服放入拌有温和、中性清洁剂的水中，浸泡一会儿，这能清洗掉酒席上红酒、荤油等留下的污渍，多泡一会儿，连看不见的污渍如汗渍、白酒渍也能除去。

礼服的洗涤保养：不同礼服的工艺各有差异，洗涤方法也不尽相同。具体不同的款式请按照 eDressit 礼服吊牌上的保养说明进行清洗维护。

常见的礼服中，基本上都是装饰有一些串珠饰边的哦!所以在清洗礼服的时候要注意选择手洗的方式哦!最好的方法是把l礼服放入拌有温和的清洁剂的水中，浸泡一会儿之后，然后再用手轻轻搓洗，这样既不容易让礼服变形，也比较容易清洗掉酒席上沾染的污渍哦!

2.婚纱礼服面料特点：

eDressit(衣爵士特)礼服婚纱主要采用的面料有真丝塔夫绸、真丝欧根纱、真丝素绉缎、真丝提花织锦缎、真丝绡、米加多、台湾缎、天丝、真丝雪纺、欧根纱缎、进口软网、贡缎、双宫绸、山东绸、蚕丝皱、真丝双宫棉、桑蚕丝真丝绡、真丝皱、重磅真丝、蕾丝……

真丝塔夫绸：用优质桑蚕丝经过脱胶的熟丝以平纹组织织成的绢类丝织物。塔夫绸绸面细洁光滑、平挺美观、光泽好、织品紧密、手感硬挺，色光柔和明亮。主要是用来做一些大礼服、婚纱，广受青睐。

贡缎：缎纹组织面料，是织造工艺较为复杂的一种面料。布料厚实。布面平滑细腻，富有光泽。

台湾缎：进口厚缎，面料厚重，垂感好，色泽纯正。

双宫绸：用双宫丝原料织成的绸。它具有天然的疙瘩纹，闪光、粗犷、厚实、挺括，风格独特，别具一格，颇受人们的喜爱。

山东绸：是指利用手工工具织造、练整并具有自然的疙瘩花纹和珍珠光泽的柞丝浆绸。因其风格粗犷，富丽，质地坚实，手感松软丰满，吸湿保暖，极具东方艺术品特色和绿色环保性能，在国际上享有极高的声誉。

真丝素绉缎：正面带有缎纹的光亮、反面带有双绉的起绉效果的、比双绉感觉上要厚实一些的丝绸面料。

重磅真丝: 以普通真丝面料的两倍用丝量，经特殊工艺精纺而成。除了具备普通丝绸面料的特点外，还具有不缩水、挺括、易整理等特点，是制作女式套装的理想面料。

光谷步行街3期的意大利风情街，位于1350米光谷步行街的核心地段，也是整条街建筑艺术的精华篇章。文艺复兴式的意大利艺术建筑，婚庆街、酒吧街等浪漫主题定位，为刚猛的大武汉带来前所未有浪漫柔情。来自米兰市中心的多莫大教堂，来自罗密欧与朱丽叶故乡的爱情纪念墙，来自威尼斯街头的音乐喷泉，来自古罗马广场的人物雕像，来自托斯卡纳的建筑风情。

交通

702、703、536、518、540、581、728等20余条公交线路通达武汉三镇，地铁2号线江南起点站在步行街下，中环线通车后，从光谷直达汉阳汉口，到天河机场50分钟左右；地铁2号线武昌起点站,地铁2号线

景点位置

湖北省武汉市洪山区武昌东湖开发区光谷广场东光谷步行街

弱光摄影技巧有哪些?所谓“摄影”，就是对一些景物的局部或者全部进行拍摄，以被摄物体的独有特征之美来吸引观众。在摄影中，光是不可缺少的一个重要因素，对光掌握的好坏直接影响着拍出来的照片的质量。但是我们时常会遇到一些弱光场景。下面，我们就来看看弱光户外风景拍摄指南。

摄影器材和辅助设备

弱光摄影和许多其他形式的摄影一样，需要你提前进行考虑，在出发前准备妥当。首先需要确定的，是你拥有合适的设备。相机、镜头，你还要一个稳固的三脚架。可能你的相机会进行长达30秒或甚至更长时间的曝光，哪怕相机受到一点的振动，都会毁掉这次完美的拍摄机会。

接下来准备其他设备，不一定要拥有，但若有的话会给你带来很大帮助，这些设备包括：

快门线

它有许多品种：有线、红外无线等等。这几种我已都试过，现在我总是会倾向于无线触发器，它不但便宜，还非常可靠，使用范围也较广。现在也有可以在智能手机上使用的应用程序，也有一些强大的功能，甚至可以通过WIFI技术控制相机的参数设置，所以不仅仅是一个简单的触发器。我曾用过一个非常棒的叫做TriggerTrap的快门触发器。

手电筒

可以让你的相机在微弱的灯光下进行对焦。有时对焦问题会让人非常头痛。环境光量过暗，自动手动都没办法对上焦。把手电筒照到想要对焦的区域上，相机就会很快地对上焦了，对焦完成后记得要切换到手动对焦模式!机位在暗处角落，看不见相机设置时，手电筒也可以帮忙。总之手电筒非常实用。

中灰渐变滤镜

风景摄影中绝不是必不可少的。可以方便地控制天空地面光量比，它能确保前景进行正确的曝光，尤其是在阴影中拍摄时，地面亮度会很低。

御寒的衣服

在世界上的一些地区，当天色变暗时，气温会降低得非常快，如果是你熟悉的地方应该有经验，如果是外出旅行，还是带上衣服比较好，具体一定要询问当地民众。最糟糕的事情是你颤抖地站在一旁，听着相机60秒曝光的缓慢倒数!

相机设置：手动为主

在你的取景器里进行构图，需要对焦时用上我前面提及的手电筒，然后切换到手动对焦模式，让镜头停止自动对焦。在这时，我会等待移动光源(如车辆)离开图像里，将相机设置为手动模式，这样光圈快门都不会再变动。

如果现场非常暗，相机的自动曝光往往会出错，就算曝光量正确，光圈与快门的搭配也不如你所想。相机的自动测光，往往认为快门速度越快越好，但其实我想要的是小光圈搭配30秒的长曝光。

在全暗条件下测光

一开始我会先设置好光圈大小，用相机的B档根据经验拍几张，作为对场景的测光。分别对亮部和暗部都测好光了，才开始真正的拍摄。有些摄影师会先使用最大光圈拍摄测光，然后通过互易律换算，也是行得通的，不过我更喜欢自己的做法。这样练习会慢慢培养自己对光线的判定。

回头翻看照片时，千万不要根据自己的判断调整光量，一定要看直方图。晚上阴暗的光线下你会觉得照片很亮，但实际上回家电脑一看感觉暗了一档。即使相机有感应环境光线自动调整亮度的功能，也不要过于相信屏幕。

即使设置了低感光度，在长曝光的情况下相机仍然可能产生较多的噪点。很多单反相机提供了长曝光降噪功能，一般而言，

其他提示

人身安全也是非常重要的，更何况你是在城市的阴暗角落进行拍摄。最好是有人陪伴你，至少要找到倾诉的对象，可以打发无聊的长曝光时间!或至少告诉别人你打算去哪里，什么时候你回来。随身携带手机，尽可能不要把贵重的设备显露出来。

也许在你心中已经有合适的弱光摄影地点。我发现城市夜景的最好玩之处是可以从不同的角度拍摄建筑，根据夜景和构成元素来进行即兴创作。人工照明可以为阴暗的场景大大增色路灯车灯着迷，如果你使用较小的光圈如F/16，就可捕捉星轨，增加画面的戏剧感。

一旦你找到你喜欢的景色，架起三脚架，注意不要挡住别人的路。如果三脚架有一个袋子钩，挂上你的相机包来增加它的稳固性。

不要碰到雨天就待在家里不出门，雨水才是特殊光效的最佳来源。

粉色也是红色的一种，结婚穿红色喜庆，那么粉色也是满足条件的，并且粉色的婚纱显得十分可爱浪漫少女，颜值比红色高很多，不过结婚规矩多，结婚可以穿粉色婚纱粉色礼服和粉色鞋子吗？

结婚可以穿粉色吗

结婚那天不能穿黄色的衣服，好像寓意婚事不能“黄“了，一般婚纱就是白色或者香槟色的，二婚穿粉色的。

婚纱一定要是洁白的。粉色的婚纱我们这边是再婚的意思。礼服可以是粉红的。

每个地方风俗不同，没有特别讲究的话就穿，难不成穿粉色就是二婚啦？

所以小编建议先问问长辈这里的习俗，如果对于粉色没有忌讳也是可以穿的，很多地方是认为粉色是二婚，礼服没有特别规定

伴娘可以穿粉色吗

是的，但是只限于伴娘，宾客可以穿。伴娘是护送新娘的人，因为粉红色衣裙象征“桃色事件”，对新人不好，所以一般有经验的伴娘会避开粉红色，选择浅绿、淡紫色都比较适宜，既不抢镜又非常符合伴娘的气质！

中国传统的婚俗以红色为主，西方文化的进入才使婚礼上有了白色的婚纱。但要注意在西方婚礼上，只有新娘可以穿白色，女宾客是不允许穿的。在中国，你的服装也最好不要和新娘婚纱同色，以免喧宾夺主。但今年流行中白色不可避免，因此，最好有其他颜色调剂的白色。不要穿纯白色登场，伴娘装要比新娘装颜色稍淡，与婚礼风格统一(如：粉色主题婚礼，伴娘就可以穿粉色礼服)。

结婚可以穿粉色鞋子吗

不会，我小妹结婚时买的就是粉红的鞋子，各地的风俗不一样吧

不要穿粉色的吧，我们这里也是说二婚才穿粉色东西

当时婚礼策划人确实跟我说过，粉色是二婚穿的，会触霉头，当然信不信就随心了:)我觉得比较好的颜色是酒红色、香槟色

简单实用的拍摄技巧有哪些?

摄影是一门随着传统摄影技术的形成和发展而产生的摄影应用科学，它以摄影光学、摄影化学和电子技术为基础，在长期实践中形成了独特的拍摄体系。一般简称的摄影，即是用照相机，映像在底片，冲印底片成为单一相片，一张张作永久保存。

下面，我们就来看看任何人都能拍出好照片的摄影技巧。

就拍摄而言，如果想要拍摄出精彩的照片，其实还是有很多的门路和技巧可言的。我们常常看到一些知名的摄影师拍摄的照片，非常大气，而且能够获得非常多的奖 项，其实他们不仅仅是在拍摄的时候运用了非常多的拍摄技巧和手法，在前期的准备和实地取景方面也非常的用心，再加上后期的成分，才能够为我们带来一张张精 彩的照片。

其实精彩的照片并不是仅仅表达了一个瞬间的画面，而且还能够让人们从画面中联想到或者领悟到更多的信息。对于这个方面的把控，其实大部分摄影爱好者都有些迷茫。

关于摄影器材

其 实摄影器材包含很多方面，相机、镜头、滤镜、闪光灯、三脚架等等，虽然说拍摄一张精彩的照片看似很简单，但是其实和这些器材有着密不可分的联系。所以在这 里我们建议大家，如果预算充足，这些摄影器材还是应该尽量的准备齐全。当你搭配齐全之后，会发现拍出照片的质量会比没有这些优秀器材时候更加优秀，效果也更加出色。

画面的冲击力

照片的精彩程度，体现在给观众留下的印象。一张精彩的照片，一定是第一时间就给观看者留下了深刻的印象，也就是说表达出来的画面冲击力非常突出。如果画面的冲击力没有表达出来，那么照片就会很平淡，这样一般的用户也就不会对照片感兴趣。

如果说画面中饱含冲击力，那么这张照片就非常容易让别人记住，并且留下比较好的印象，这样照片自然而然的就能够表达出来本身的精彩程度。其实画面的冲击力表达比较简单，可以是一个特定的人文场景，也可以是很出色风景，也可以是造型很独特的物体等等。

画面的构图

其实不论是拍摄风景、拍摄小物品还是拍摄美女，我们都已经给大家讲解过非常多次的构图。构图绝对是摄影的灵魂，一张照片所有元素如何搭配，画面整体的角度如何，都需要通过构图来表现出来。所以说如果想要照片精彩，第一步就是需要在构图上下一番功夫。

构图其实有很多种的章法，比如黄金分割比例构图、三分法构图、“井”字法构图、对称式构图、对角线式构图、点和线式构图、消失点式构图等等，当然还有很多构图的方式方法。我们平时应该熟悉这些构图方法，在看到眼前景色的时候，选择最合适的构图方法，将所有元素美观的搭配在一起，这样就是成功的构图 了。

拍摄时的光线

如果说我 们自己没有照明设备，那么光线应该是我们摄影之中比较难把控的一个部分。光线的方向、光线的强弱、光线的颜色直接影响了我们所拍摄的照片。如果说我们想要表达事物的纹理和细节，我们就需要非常精准的曝光;如果说我们拍摄的照片偏色，那么我们就需要更改白平衡的设置。

要是想要掌握好光线的运用，我们首先就应该了解光的特质。高色温光源偏向蓝色光谱，低色温光源则偏向红色光谱。如果光线过去强烈，那么画面就会过 曝，颜色也会严重减淡;如果光线过于弱，那么画面就会偏黑偏暗，丢失大部分的细节。光线的对比度越低时，画面所能够展现出来的细节就越丰富，并且更加锐利。所以我们平时在拍摄细节比较丰富的物体的时候，尽量使用比较均匀光照强度的光，并且不要过于强烈。

拍摄时的技术

这里指的技术，其实并不是单纯的摄影技术。摄影技术固然很重要，比如一些长时间曝光、多重曝光的技术，都应该自己学习并且掌握，这样在出门拍照的时候就能够有更多类型的作品可以拍摄。掌握了技术，你还需要一个能够运用这些技术的独特视角。

我们在出门时，不应该将自己的拍照被固定住，应该尝试拍摄一些与众不同的角度，比如捕捉一个独一无二的时刻、一个非常奇特的色彩、一个很有质感的光线或者是非常奇特的画面元素等等。这样的照片拍摄出来不仅能够展现你的摄影技术，还能够给观看者留下更深刻的印象。

创意

创 意说起来比较空泛，因为创意这个东西可能只是一个念头或者脑海中闪过的一个想法。创意在拍摄照片时可以表现在非常多的方面上，比如创意的构图，创意的拍摄 元素搭配，创意的视角，创意的光影效果等等，其实创意在我们的生活中无处不在，只要能够把那个瞬间的想法实现表达出来，一张创意照片就横空出世了。

创意其实就像上面这张照片一样，不一定要拍摄常规的景色，比如拍摄水面的倒影，然后将照片翻转过来观看，就是另一番世界了。所以在大家在拍照片之前可以多想想，寻找一下比较有创意的视角或者构图方式，这样拍摄出来的照片才能够让别人眼前一亮。

趣味中心点

画面如果没有任何的趣味性，大家其实并不会对这张照片感兴趣，所以我们在拍照的时候，应该为画面找寻一个趣味的中心点。通过我们的构图或者引导线，将观看者的视角引向这个趣味的中心点，这样就能够让观看者的眼睛留在这个中心点上，也就增加了更加深刻的印象。

趣味的中心点，可以是一个人在做某些事情、可以是一个宠物、一个动物、可以是一个好玩的物体、可以是一件正在发生的有趣的事情。趣味的中心点，其实就在我们身边，主要是看摄影者能否将这些细节把握住，如果把握住这些，我们的照片就会增加更多的色彩。

色彩的运用

每个人都喜欢颜色丰富的物品，就像我们平时购物一样，衣服喜欢颜色鲜艳的，食物其实也喜欢色彩搭配丰富的。我们拍照的时候，也应该让画面中充满非常多的色彩，这样能够让照片本身更加有姿色，也更加诱人。色彩丰富的照片也能够让人们记忆更加深刻。

当然，色彩丰富的同时，还应该注意色彩的搭配，不要让画面因为色彩丰富而变得杂乱。注意好颜色之间的匹配，各种颜色在画面中所呈现的位置，这样我们 的照片才能看上去更加舒服、更具有调理性。如果说色彩本身很丰富，但是整个元素搭配在一起很杂乱，我们可以尝试使用虚化等等拍摄效果来进行补救。

风格的变化

拍 照的风格其实对于喜欢摄影的人来说非常重要，拥有自己独特的风格，能够让别人更加容易的记住自己。我们可以看到一些知名的摄影师，拍摄出来的作品都有自己 独特的风格，很容易让别人辨识。但是，即便是有自己独特的风格，也不能够一尘不变，如果风格从不改变，慢慢的大家就会看腻了你的照片。

其实尽管我们经常拍摄类似的场景，也应该适当的改变拍摄的角度和拍摄的手法，让照片的风格改变，这样能够引起观看者的更多兴趣，也能够将自己的想法 更好的表达出来。此外，我们在平时也应该多学习一些专业摄影师的优秀作品，初期模仿这些摄影师的风格，等到熟练之后就可以自己创造自己的风格了，切记千万不要一尘不变一条路走到黑。

主题的突出

不管我们是拍摄什么样的照片，都需要一个主题，没有主题的照片一定不会吸引观看者的注意力的。不论是风景、人像、建筑等等，必须要有明确的主题，才能够将摄影者的思想表达出来。当然照片的主体是可以多变的，也没有必要固定在一种模式之下。

要想主题突出，首先就要明确自己的主题，比如我们想要展现一个宠物、一个建筑、一位美女等等，当主题明确之后，我们将主题合理的放在自己的画面中， 这样整个照片的主题就突出出来了。当然，我们有的时候会碰见主题背后的画面非常杂乱，我们也可以尝试使用大光圈虚化的效果，这样就能够更加轻松的突出主题了。

富含故事性

其实每一张照片都有一个背后的故事，只是有的照片的故事是瞬间的，有的照片则表现出了更深层次的故事。我们在拍摄照片的时候，除了要有一个主题，还应该注意照片的故事性。如果观看者能够通过照片了解照片所表达的故事，那么他们就会更加喜欢这张照片。

写在最后

我们很羡慕高端摄影师拍摄的照片，每一张都很精彩，其实我们自己也能够拍摄出这样的照片。之所以我们现在没有这样的作品，主要是我们所掌握的拍摄秘诀不够详细不够全面。熟悉了上面介绍的这十个摄影秘诀，平时拍照的时候加以练习，我们自己就可以拍摄出精彩的照片了。

吃武汉热干面推荐创立于1928年的老字号面馆蔡林记和非常火的网红面馆天天红油赵师傅热干面这两家。

蔡林记(汉街店)

除了天天红油赵师傅热干面，武汉哪家热干面好吃呢?蔡林记肯定是不能错过的，蔡林记对于武汉人来说是最熟悉的了，因为这是当地少有的百年老字号小吃面馆，从名气上来说，绝对是值得推荐的一家店。蔡林记的面是很有名的，尤其是他家的招牌面食，武汉热干面，深受当地人的喜爱，蔡林记的热干面还被评为了“中国十大面条”。

蔡林记的武汉热干面在味道方面很突出，首先面条是很筋道的，和江浙一带的炒面很像，他家的热干面的亮点在于酱料，里面加入了芝麻酱和其他调料，食客还可以根据不同的口味，自己添加酸豆角、咸菜这些，带着酱香、芝麻香，多重香味儿的结合，越吃越香，麻酱的味道裹着舌头，唇齿留香，面很有嚼劲，他家的热干面6元一碗。

地址：户部巷楼合楼一楼6-8号

天天红油赵师傅热干面

天天红油赵师傅热干面是武汉美食小吃街是最火的网红店了，在武汉热干面店排行榜上，天天红油赵师傅热干面一直是排在第一名的，他家的名气很大，而且在食客中口碑是非常好的，要问武汉哪家热干面好吃，很多当地人都会推荐这家店，在粮道街上，除了好吃的热干面之外，他家的油饼包烧麦这些小吃都是武汉人从小吃到大的。

除了口碑好，在味道方面也是一绝，天天红油赵师傅热干面有一股芝麻酱的香味，很浓郁，面条很筋道，一碗面条分量很足，5元一碗，价格实惠。还有油饼包烧麦做饭独特，9元一份，油饼还有烧麦都是现做的，油饼现场油炸后切开，包进现蒸好的烧麦，一个油饼里塞了4、5个烧麦，烧麦是有包米饭还有肉的，油饼皮脆，外酥里糯。

地址：粮道街139号(近古刹巷)

动物摄影技巧有哪些?

动物摄影中剪影的应用独具特色，由于拍摄对象动物的丰富细节被掩盖，所以给人的欣赏带来想象的空间，仿佛在讲述一段传奇故事。

下面，我们就来看看如何捕捉颠倒众生的萌物。

营造生命的光与影

利用光影营造明暗对比是动物摄影构图中重要的形式，当摄影师逆光拍摄时，可以利用照射在动物身上美丽的轮廓光使其在画面中凸现出来，当摄影师顺 光或侧光拍摄 时，又可以利用光线照射区域的不同，使画面产生了明暗变化，突出了主体。这时利用幽暗背景与明亮的动物主体的明暗对比，可以营造低调的画面效果，是摄影构 图中的常见形式。

自然中的阴影广泛存在，如果动物的毛发呈亮色调且在光线的照射下，则可以通过选择拍摄角度，将阴影中的景物作为画面背景。同时，利用数码单反相机宽容度有限的特征，对动物进行点测光拍摄，此时，画面的背景就会呈现出近似全黑的效果。

侧光除了塑造动物轮廓外，还可以强化了毛、角纹理的质感。使画面层次丰富。

交你给动物拍摄剪影

剪影是一种影调表现手法，可以使主体和背景形成对比，突出主体的力量和性 格。动物摄影中剪影的应用独具特色，由于拍摄对象动物的丰富细节被掩盖，所以给人的欣赏带来想象的空间，仿佛在讲述一段传奇故事。在自然界中，空旷的天 空、耀眼的水面、白皑皑的雪原都是拍摄动物剪影适宜的背景条件。拍摄剪影对动物的轮廓形状和构图的严谨性要求较高。首先动物的外轮廓不能过于简单或模糊不 清，要有典型性和表现力，其次构图不能过于复杂或重叠。

在拍摄时间上，选择夕阳、日落的时间点，往往可以提升照片的主题，表现出对生命与自然的赞美。在构图时，可以将动物这一元素置于画面的黄金分割点或三分法的交叉点上。

展现动物与自然的爱

动物不能脱离它们的生存环境，将动物与环境因素融合起来，有助于表现动物的生活习性、生存状态，更好地演绎生态摄影的主题。此外，还可以让画面包含更多的信息，甚至可以传递环保等更富内涵的主题。

环境因素是动物摄影中又一大拍摄要素，如果不采用虚化背景突出主体的简单处理方式，而是使用以环境突显主体，用环境辅助表现照片拍摄主题的方式，往往可以使照片更具有视觉冲击力和表现力，照片的主题也更加鲜明，更富有内涵。

用广角镜头拍摄鸟类并非异想天开。在很多公园中，鸟类长期与人相处，并不很害怕人的接近，所以可以用广角镜头拍摄到群鸟起飞时的画面。用近大远小的透视效果表现鸟儿遨游蓝天的画面，除了对鸟群本身的刻画以外，还带有憧憬、希望等众多的意味。

趣味画面忍俊不禁

拍摄动物照片时，摄影师要尊重它们的生活习惯，尽量不要打扰它们的生活。拍动物跟拍人有相似的地方：眼神、姿态、动作都是镜头要捕捉的重点。拍动物跟拍人不一样的是，动物不会按照人的要求摆造型，所以捕捉“精彩瞬间”要有耐心，同时要有点运气，从这个角度讲，动物摄影也是“等待的艺术”，在相对轻松，惬意的拍摄环境中，摄影师可以着力捕捉动物的那些“小心思”，展现那些令人忍俊不禁的趣味画面。

拍摄动物时，使用镜头的广角端靠近动物拍摄，会产生一种近大远小的透视效果，利用这种特性，加上尽量靠近动物的拍摄距离，就可表现与一般拍摄手法不同的夸张效果，表现“大头”动物照片的特有的趣味。

冰雪摄影技巧大盘点：

拍摄冰雪与拍摄其它景物一样，选景十分重要。选景包括场景的选择、前景、背景的选择，以及主体在画面中的位置和大小等多个方面。

场景指全景、中景、特写等多个景别。选择远景和全景等大场面，其目的是在展示声势，制造气势，让读者放眼欣赏辽阔的冰雪世界或白雪皑皑的高山大川。

什么光线好呢?这个问题的答案非常简单，那就是只要驾驭好，什么光线下都可以拍摄出好照片。但是，比较而言，冰雪摄影还是逆光拍出的效果最好。

在逆光照射下，才显得晶莹剔透，放射出光彩。逆光给冰雪镶上了一圈闪亮的轮廓线，透明发亮，很有神气，冰雪质感异常突出，在选用逆光拍摄冰雪时，最好选择暗黑色的背景，两个条件齐备，艺术效果才会更加突显出来。

像毛泽东的诗词《沁园春·雪》中描绘的那样“北国风光，千里冰封，万里雪飘。看长城内外，惟余莽莽;大河上下，顿失滔滔”。面对此情此景令人兴奋。但我们在大河东岸，眼前的一切景象都是在正面光照射下，很少看到阴影，场面显得十分平淡。

说来，正面光(顺光)就拍不好冰雪照片了吗?当然也不是。在很多情况下，雪天大多为没有太阳光直射的阴天或散射光照明，这种光照与正面光没有多大区别，也是景物很少有阴影，白茫茫一片，显得十分平淡。由于条件限制，有时真还等不到太阳出来。在这种光线下，如何改变这一片白的平淡局面呢?要改变这种情况，只有在选景时，把一些色彩浓重与白色的冰雪有较强色彩反差的景物拍入画面，在色彩对比中让冰雪在视觉中显得更加洁净。

景物的曝光量有两个根据，一是被摄景物的亮度，二是作者的创作意图，两者相辅相成。但比较而言，作者的创作意图更为重要一些，因为被摄景物的亮度，各个面的受光情况不同，亮度也不一样，如果按受光部分确定曝光量，阴影部分感光则不足，便会有可能失去影纹，成为死黑一片;如果按阴影部分确定曝光量，光亮部分则会感光过度，失去影纹，成为白板一块。所以我们讲，作者的创作意图在确定曝光量时显得尤为重要。

拍冰雪曝光过点好还是欠点好，主张不很一致。主张减少曝光量的人认为：冰雪的反光很强，相机测光表所测得曝光值受冰雪反光的影响而增高，所以减去虚高假象，曝光才会准确。主张增加曝光量的人认为：冰雪反光是很强烈，但与阴影面的反差很强，减少了曝光量，阴影面会失去影纹，所以应该照顾到阴影面，增加一点曝光量。哪一种主张对呢?增加一点曝光量效果会好一些。 增加了曝光量不仅阴影面曝光准确，而且曝光过一些底片会厚一些，厚底片洗出的照片白色的冰雪会显得更为白洁。当然，这里指的是使用负片胶卷，如果使用反转胶卷那就另当别论了。

曝光量增加多少为好呢?一般来讲，当相机测光表测定曝光值之后，可再增加1-2挡曝光量就较为理想。

白色和黑色均是有色无彩，而且冰雪又都是白色，这样在色彩配置上就显得十分重要。特别是在使用彩色胶卷拍摄冰雪，色彩配置得当，会给冰雪照片增彩;配置不当，亦会影响照片的艺术效果。

在冰雪照片中点缀红色，不仅可以使红色的景物从白色中跳出来，成为视觉趣味点，形成万白丛中一点红的突出效果，而且可以起到纠正“蓝雪”的作用。

如果用胶片拍摄，用彩色胶卷拍摄冰雪时，往往会因为天光色的反作用，使拍出的白雪染上蓝色，严重时白雪在照片上会变成“蓝雪”。纠正这种“蓝雪”效应的办法，有人主张加用UV镜，但有时效果却不甚理想，如果能在雪景中点缀一些红色的景物，观赏者的视觉会把染上蓝色的雪在与红色对比中消除掉蓝色。

一生一嫁衣，婚纱是不少女孩子心中觉得最漂亮的衣服，婚纱只能挑选最适合自己的，那么如何根据自己的体型俩挑选婚纱呢，来看看吧。

肩宽适合穿什么婚纱

1、大露背婚纱

肩宽的女性或许都有一个烦恼，就是平常穿衣一不小心就很容易给人很壮的感觉，真的太容易显胖了!平常穿衣显胖就算了，但如果到了结婚的时候，可就不能显胖哦!要做一位体型苗条的新娘子~肩宽的女生穿什么婚纱合适呢?建议可以选择大露背婚纱，穿起来特别性感，当肩颈背部露出大面积皮肤时，就不会让人注意到你的肩宽啦!

2、大V领中长袖婚纱

没有什么是一件V领解决不了的，所以，如果你有什么身材上的缺点，都可以选择穿V领的衣服哦!能起到修饰身材，尤其是肩颈线条的作用。肩宽的新娘建议选择大V领的中长袖婚纱，穿起来会特别好看，完全不会显壮呢!大V领中长袖的婚纱真的超级优雅大方，肩宽的女性穿上也可以很美

3、披肩式婚纱

婚纱是许多女性都无法抵挡和抗拒的，相信每一位女性都有婚纱梦。穿上最美的婚纱，嫁给最爱的人，这样的时刻真的是一辈子当中最甜蜜的了。肩宽的新娘最好不要选择抹胸款的婚纱，很容易显胖显壮哦!披肩式的婚纱就非常适合你，穿起来完全不会看出你肩宽，并且还显得特别有气场!结婚那天穿披肩式婚纱，保证让你成为全场的焦点

4、一字肩婚纱

不要认为肩宽就只能把肩膀全部遮住，其实，肩宽反而还可以穿一字肩哦!所以，肩宽的新娘可以选择穿一字肩婚纱，建议最好选择有袖子的一字肩婚纱哦!从视觉上看起来更能起到协调作用，露出性感的锁骨，就不会让人注意到你的肩宽啦!

5、斜肩婚纱

其实肩宽的女性只要身材苗条，看起来是非常有气场的，很多欧美超模都是宽肩哦!但如果有点肉肉就很容易显胖了!肩宽的女性选择婚纱，还可以尝试斜肩的款式。这种半露肩婚纱对于肩宽新娘来说显得更加性感，从视觉上能起到缩小肩部的作用，让你看起来更加苗条

如何根据体型挑选婚纱

1、身材娇小玲珑者——适合中高腰、纱面、腰部打折的礼服，礼服图片以修饰身材比例。应尽量避免下身裙摆过于蓬松，裙摆不能低于膝盖以下。肩袖设计也应避免过于夸张;上身可以多些变化，腰线建议用V字微低腰设计，以增加修长感。

2、身材修长者——天生的衣架子，任何款式的礼服皆可尝试，尤其以包身下摆呈鱼尾状的婚纱更能展现身姿。

3、身材丰腴者——适合直线条的裁剪，穿起来较苗条。花边花朵宜选用较薄的平面蕾丝，不可选高领款式;腰部、裙摆的设计上应尽量避免繁复。

怎么根据肤色选婚纱

1、白皙型：可选择粉嫩色系的礼服，避免大红、黑丝绒等太厚重的颜色，否则会显不协调感。

2、黝黑健康型：可选择亮色系，以搭配健康的形象并衬托肤色。应避免选择粉色系的礼服，否则会被黝黑的肤色掩盖。

3、偏黄肤色：肤色偏黄会令人觉得气色较差，不妨选择中间色系的礼服。除非脸形姣好，一般应避免选择太繁复的礼服。

皮肤偏黄不适合什么颜色婚纱

肤色暗沉偏黄者尽量不要尝试如紫色、宝蓝、肉桂色、莲藕色、铜金色这类礼服。紫色、宝蓝、会让原本就不够白皙的肌肤更显暗沉蜡黄，而肉桂、莲藕、铜金色这类色调除非是肌肤白皙。否则会跟东方人原本偏黄的肌肤和礼服整体产生互相融合的错觉感，完全无法显现出重点，远处看来甚至不会分出肌肤与礼服的界限外

想要记录生命中每一个重要的瞬间都不离开相机，照片的保存等同于记忆的延续，现在是自媒体时代，通过视频来向大家传播文化，一个照片的形成视频的形成就是咱今天要说的摄影和摄像。两者最大的区别在于摄影是一种静态艺术，把物体的瞬间记录下来，而摄像是一种动态艺术，记录着随着时间连续变化的画面;其次二者的本质不同，摄影是物体反射的光线使感光介质曝光的过程，而摄像是把光学信号转变成电信号以动态的方式呈现出来;另外摄影可以一次成像，摄像需要经过后期的编辑、配音等等制作完成，二者在使用设备上也有所不同，摄像要使用专门的摄像机或录像机。

一、摄影与摄像的视觉效果不同

摄影是无声状态，是以一种静止的画面呈现的人们的面前，想要表达的内容完全靠着自己本身来品味，摄影的魅力就在这，置身于一系列静态的画面中，别有一番韵味。主题深刻的一张照片或许更能触动人的心灵。摄像是连续的动态画面，是具有运动性的，是视听艺术，需要靠后期的编辑配音来完成一部片子，来表达想要展现的主题，摄像最好一点在于他能表达出来在过去的每一瞬间的每一刻所发生的事，更具有记录性和真实性。

二、摄像的技巧

摄像对于拍摄技巧要求是比较严格的，需要多方位的展现物体的动态表现，需要通过摄像机的升降、推拉，前移，摇、跟等，还需要远景、近景、全景等展现，首先摄像过程中要求的是稳，一般在录制过程中都会用到三脚架来稳定拍摄机器，有效的防止机器的抖动，保证画面的清晰稳定无重影，这是最重要的。如果无法使用三脚架时，应用双手拿住摄像机，这比单手要稳很多，无论如何就是尽量减少画面的晃动。摇动机身时，要以腰部为分界点，保持下半身不动上半身移动，这样会使拍摄出来的效果流畅一些。

武汉历史悠久、文化源远流长。北郊的盘龙城遗址作为武汉建城开端，距今有3500年历史，那么，大家知道6月份去武汉哪里好玩吗？下面小编为你介绍北京5个好玩的地方。

武汉6月份旅游好去处2：欢乐谷

武汉欢乐谷是深圳华侨城集团继深圳、北京、成都、上海之后，在我国中部地区倾力打造的复合型、生态型和创新型的大型文化公园。

作为欢乐谷“东西南北中，欢乐大中国”全国战略布局的第五站，武汉欢乐谷承袭华侨城的创想文化内核，凝聚深圳、北京、成都、上海等四地欢乐谷的成功积累，以"打造世界一流的连锁文化公园"为愿景，旨在为不同的城市，带来同样的欢乐， 创建繁华都市开心地，向现代都市人提供愉悦身心的多元化休闲方式和都市娱乐产品，成为华中城市旅游新名片。

武汉6月份旅游好去处1：黄鹤楼

黄鹤楼位于湖北省武汉市长江南岸的武昌蛇山之巅，为国家5A级旅游景区，享有“天下江山第一楼“、”天下绝景“之称。黄鹤楼是武汉市标志性建筑，与晴川阁、古琴台并称“武汉三大名胜”。

黄鹤楼始建于三国时代吴黄武二年(公元223年)。唐代诗人崔颢在此题下《黄鹤楼》一诗，李白在此写下《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，历代文人墨客在此留下了许多千古绝唱，使得黄鹤楼自古以来闻名遐迩。

武汉6月份旅游好去处5：户部巷

户部巷，“汉味小吃第一巷”位于中国著名的历史文化名城武汉市武昌自由路，是一条长150米的百年老巷，其繁华的早点摊群20年经久不衰。户部巷汉味风情街位于武昌司门口，东靠十里长街(解放路)，西临浩瀚长江，南枕“天下江山第一楼”——黄鹤楼，北接都府堤红色景区，是一处由名街名楼名景名江环绕而成的美食天堂，自古钟灵毓秀人杰地灵。于明代形成，清代因毗邻藩合衙门(对应京城的户部衙门)而得名。武汉人将用早点，称为“过早”。这最初来自了清代的一首《汉口竹子枝词》。后在别的城市被敷衍甚至忽略的早餐，被武汉人随意而隆重的提升“过年”般“过”的位置。以“小吃”闻名的户部巷，就是武汉最有名的“早点一条巷”。

武汉旅游相关

武汉6月份旅游好去处4：归元寺

归元禅寺位于武汉市汉阳翠微街西端，清顺治15年(1658年)由白光法师兴建，与宝通禅寺、古德寺、莲溪寺今称为武汉佛教的“四大丛林”。

占地4.67公顷，有殿舍200余间，以建筑完美、雕塑绝妙、珍藏丰富而声震佛门，港澳同胞、海外侨胞以及许多外国游客包括各国政要如柬埔寨西哈努克国王、美国国务卿基辛格、新加坡前李光耀、日本首相中曾根康弘等都曾先后来此观赏。

归元禅寺由北院、中院和南院三个各具特色的庭院组成，拥有藏经阁、大雄宝殿、罗汉堂三组主要建筑，占地面积17500多平方米。北院的主要建筑是藏经楼，是一座两侧五开间的楼阁式建筑，高约25米，顶为大脊，鱼角搬爪，飞栱飞檐，古朴玲珑;当面为四柱通天，双凤朝阳，五龙戏珠。整个建筑精巧壮观，金碧辉煌。

武汉6月份旅游好去处3：东湖

武汉市最大的风景游览地，中国最大的城中湖，中国AAAAA景区，位于武汉市之东,二环线与三环线之间，面积达八十余平方公里。湖岸曲折，港汊交错，素有九十九湾之说。

东湖是最大的楚文化游览中心，楚风浓郁，楚韵精妙，行吟阁名播遐迩，离骚碑誉为“三绝”，楚天台气势磅礴，楚才园名人荟萃，楚市、屈原塑像、屈原纪念馆，内涵丰富，美名远扬，文化底蕴厚重深远

东湖主要游览点为寓言园、音乐喷泉、行吟阁、屈原纪念馆、水云乡、长天楼、九女墩、湖光阁、磨山景区、疑海沙滩、武汉植物园，梅园、樱园、海光农圃(苍柏园)、赵氏花园、放鹰台、北洋桥(武汉最古老的桥)、刘备郊天坛、摩崖石刻、离骚碑、蛮王冢、东湖生态园、湖北省博物馆，湖北省艺术馆、武汉华侨城欢乐谷、东湖海洋馆、马鞍山森林公园等。

现在，拍摄婚纱照的影楼和工作室越来越多，可是有些商家不但服务水平不高，还经常出现消费陷阱。那么，婚纱摄影欺诈消费者如何维权那？就让的小编和你一起去了解一下吧！

婚纱摄影欺诈消费者的维权方法：

欺诈行为是指经营者在经营商品或者服务中，采取虚假或其他不正当手段欺骗、误导消费者，使消费者的合法权益受到损害的行为。消费者遭遇婚纱摄影欺诈，可以选择立即报警，然后向当地消协投诉，《消费者权益保护法》和《中华人民共和国民法通则》可以对所有的消费者进行保护。经营者要为欺诈行为付出加倍赔偿。

《合同法》对加倍索赔的规定：

《合同法》在“违约责任”中，专门设定了反欺诈条款。这是《合同法》对消费者权益保护的一项重要规定。《合同法》第一百一十三条第二款规定：“经营者对消费者提供商品或者服务有欺诈行为的，依照《中华人民共和国消费者权益保护法》的规定承担损害赔偿责任”在日常生活中，经营者欺诈消费者的行为不胜枚举。尽管《消法》对此早就规定了加倍赔偿，但由于缺乏可操作性以及举证困难等种种原因，实际适用的很少。《合同法》明确规定了受欺诈可以适用《消法》，无疑给了消费者强有力的支持，根据《合同法》的违约责任原则，一方违约时，另一方只能要求对方赔偿实际损失和预期利益损失，并对此作了限制性规定，而规定可以选用《消法》，则加重了经营者的责任。对消费者来说，当能够证明被欺诈时，可以选择责任形式，既可以适用加倍赔偿，又可以适用合同违约责任，但两种赔偿方式不能并用。尽管如此，消费者选择了加倍赔偿后，并不影响要求对方继续履行合同。

初学者除了要对基本的器材运用(如测光、对焦)有认识外，构图也是其中一个非常重要的课题，好的构图是拍出好照片的重要元素，现在便来看看有哪些构图技巧吧。

构图技巧：

1 均衡式构图。给人以满足的感觉，画面结构完美无缺，安排巧妙，对应而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。

2 对称式构图。具有平衡、稳定、相对的特点。缺点：呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。

3对角线构图。把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使陪体与主体发生直接关系。富于动感，显得活泼，容易产生线条的汇聚趋势，吸引人的视线，达到突出主体的效果(例如聚光灯照射主体)。

4变化式构图。景物故意安排在某一角或某一边，能给人以思考和想象，并留下进一步判断的余地。富于韵味和情趣。常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、幽默照片等。

5垂直式构图。能充分显示景物的高大和深度。常用于表现万木争荣的森林参天大树、险峻的山石、飞泻的瀑布、摩天大楼，以及竖直线形组成的其他画面。

6三角形构图。以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置，形成一个稳定的三角形。这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形较为常用，也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。

7S型构图。画面上的景物呈S形曲线的构图形式，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。当需要采用曲线形式表现被摄体时，应首先想到使用S形构图。常用于河流、溪水、曲径、小路等。

8九宫格构图。将被摄主体或重要景物放在“九宫格”交叉点的位置上。“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。一般认为，右上方的交叉点最为理想，其次为右下方的交叉点。但也不是一成不变的。这种构图格式较为符合人们的视觉习惯，使主体自然成为视觉中心，具有突出主体，并使画面趋向均衡的特点。

9对分式构图。将画面左右或上下一分为比例2:1的两部分，形成左右呼应或上下呼应，表现的空间比较宽阔。其中画面的一部分是主体，另一半是陪体。常用于表现人物、运动、风景、建筑等题材。

10 小品式构图。通过近摄等手段，并根据思想把本来不足为奇的小景物变成富有情趣、寓意深刻的幽默画面的一种构图方式。具有自由想象、不拘一格的特点。本构图没有一定的章法。

11X形构图。线条、影调按X形布局，透视感强，有利于把人们视线由四周引向中心，或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。

12紧凑式构图。将景物主体以特写的形式加以放大，使其以局部布满画面，具有紧凑、细腻、微观等特点。常用于人物肖像、显微摄影，或者表现局部细节。对刻画人物的面部往往能达到传神的境地，令人难忘。

13向心式构图。主体处于中心位置，而四周景物呈朝中心集中的构图形式，能将人的视线强烈引向主体中心，并起到聚集的作用。具有突出主体的鲜明特点，但有时也可产生压迫中心，局促沉重的感觉。

据了解，贷款买房指购房人以在住房交易的楼宇作抵押，向银行申请贷款，用于支付购房款，再由购房人分期向银行还本付息的贷款业务，也被称为房屋抵押贷款。那么，武汉贷款买房手续流程是怎样的呢?请看下文介绍。

武汉贷款

武汉贷款

首先，借款人在申请个人住房贷款时，首先应填写《个人住房贷款申请审批表》，同时需提供如下资料：

1、借款人资料：

(1)借款人合法的身份证件;

(2)借款人经济收入证明或职业证明;

(3)有配偶借款人需提供夫妻关系证明;

(4)有共同借款人的，需提供借款人各方签订的明确共同还款责任的书面承诺;

(5)有保证人的，必须提供保证人的有关资料。

2、所购房屋资料：

(1)借款人与开发商签订的《购买商品房合同意向书》或《商品房销(预)售合同》;

(2)首期付款的银行存款凭条和开发商开具的首期付款的收据复印件;

武汉贷款

武汉贷款

(3)贷款人要求提供的其他文件或资料。

办理个人住房贷款的房屋抵押登记手续，贷款批准后，购房人应与贷款银行签订借款合同和抵押合同，并持下列资料到房屋产权所辖区房产管理部门办理抵押登记手续：

(1)购房人夫妻双方身份证、结婚证原件及复印件;

(2)借款合同、抵押合同各一份;

(3)房地产抵押申请审核登记表;

(4)全部购房合同;

(5)房地产部门所需的其他资料。

房地产管理部门办理抵押登记时间一般为15个工作日。抵押登记手续完成后，抵押人应将房产管理部门签发的《期房抵押证明书》或《房屋他项权证》交由贷款银行保管。

上文就是关于武汉贷款买房手续流程的全部内容，贷款买房流程有点复杂，需要各位耐心阅读，希望上文能够帮助到你。

5个专业摄影布光技巧：

1.入门照明工具：自然光

自然光是摄影师最基本也是最常用到的光源。时而明亮强烈，时而黯淡柔和;色调有时温暖，有时冷峻;有时笔直照射，能制造出长长的影子，也有时被云层遮挡发生漫射，不会留下任何阴影。随着太阳东升西落，自然光能够做主光、侧光、背光和轮廓光。自然光看起来非常自然，而且永远免费。

Cheyenne Ellis是一位来自洛杉矶，专门拍摄名人肖像和广告作品的职业摄影师。上面那张照片是为著名演员哈莉·贝瑞拍摄的系列作品中的一张。在拍摄这张肖像时，只使用了自然光和反光板。该系列作品曾被《US Weekly》、《Harpers Bazaar》和《Shape》等杂志刊登。

Cheyenne Ellis设计了一个巧妙的方法，能够在不需要助手的情况下使用20英寸银/白色反光板：坐下，将反光板放在腿上，在拍摄的同时用小臂调整反光板的方向。

2.日光和闪光灯的融合

“Dyad摄影”是位于纽约市布鲁克林区的一家摄影工作室，由摄影师Justin和Colleen Picciotti组建，主要拍摄商业和艺术作品。两人曾拍摄过一个以食物为主题的私人项目，从拍摄符号性的图像开始将这个项目引向了令人惊讶的方向。这些作品乍一看是采用定格技术拍摄的“动态食物”，不像是传统的展示图片。但如果仔细观看，就会恍然大悟。看到的作品有些令人震惊，有些令人捧腹。但这些关于食物的作品都不强调物体的三维性，而这正是其它摄影师试图在自己作品中突出的。

这些作品是千真万确的、甚至是反传统的二维图像。摄影师Piciottis是如何拍摄的呢?正如大多数影室作品一样，布光发挥了至关重要的作用。上面那张作品中精心制作的意大利面条和肉丸下面的桌椅、地板和餐具实际上是打印出来的照片，而非实物。为了欺骗视觉，让这个场景看起来像是一次拍摄的照片，在“房间设施”和意大利面的光线上，色温和密度必须一致。这可不容易，因为桌面的光线来自窗户，而意大利面的光线则来自闪光灯。为了在色调较冷的背景中凸显意大利面，摄影师们选择了比背景光线色调略暖的灯光。

摄影师们花费了数小时拍摄和打印桌面照片，采用白色/银色反光板和黑布使桌面、椅子和地板的光线层次保持一致。拍摄时将装有利图Aptus75数码后背的哈苏501相机悬挂在桌子上方，使用镜头50mm f/4卡尔·蔡司镜头。

3.职业外景摄影师将影室移至户外

外景拍摄的用光可能是对摄影师最严峻的挑战之一。摄影师必须携带灯具，自带或寻找电源，而且还要将环境光线和人工光天衣无缝的结合到一起。摄影师使用的照明策略是利用两个影室灯压住阳光，这样就不用关心阳光是否直射在模特的身上了。外景拍摄用光的诀窍是确保充足的电力

为保持场地整洁，使用PocketWizard无线触发器。模拟阳光的灯光必须做到位置高、质地硬、亮度大，光线还要以约45度的角度向下照射。灯头的位置太高，灯架就容易被风吹倒，因此每当有风时，Barisonzi会用沙袋增加灯架的重量，还会让助手在灯架左侧扶着更高的灯架。Laura Barisonzi在拍摄这张作品时使用了2支AlienBees B1600影室灯(每个360美元)，1个GS1型蜂巢，一台本田EU3200i型发电机提供电力。摄影师使用的相机是尼康D3，24-70mm f/2.8镜头。

4.拍摄首饰，光彩就是一切

拍摄反光物体时的布光最难，其中以拍摄首饰最为耗时。最大的挑战在于要让没有生命的物体洋溢着跃动的光芒和生命的光彩。摄影师David Barowsky和Steven Deviliss每天都要面对这种挑战，是位于纽约市图片区(Photo District)的“Antfarm摄影”工作室的成员。

拍摄首饰用光时必须一灯一调，对首饰切割面和表面的光线也要做到一面一调。有的首饰在拍摄时需要同时使用10多个灯和反光板。“必须不断调整一个表面上的光线，直到调整好了为止，”Barowsky解释到。“把灯光安排的紧凑一些，不要让环境光漏进来影响色温。”

背景的反射光可能会造成画面出现死黑区域，为避免出现这种情况，应在被摄主体周围布满灯、柔光罩和反光板。

5.在灯光下保持昏暗

拍摄时的主光是Arri钨丝灯，摄影师没有使用电影摄像经常使用的菲涅耳镜头。“没有使用菲涅耳镜头的原因是我们想让光线洋溢在整张照片中，就像路灯的灯光那样，”Ludes说。实际上，现场已有的灯光也是整个布光中重要的一部分，所有后加的背景灯都安装了校正色彩用的醋酸酯滤光片，用来确保输出灯光的色温与路灯一致。

摄影师的最终目标是要增加色彩和氛围，赋予汽车一种感情色彩——乐观、年轻和都市情怀。但是利用灯光勾勒出汽车的外型也很重要，要表现出汽车的造型、线条、色彩和大小。为了突出主体，在汽车的用光上摄影师选择了比暖色背景更为明亮的灯光，使蓝色的车身更加突出。

考虑到蓝色的天空和窗户的反射，摄影师选择在黄昏时拍摄这张照片。“在黄昏时用光的难点在于灯光要在天亮的时候就准备好，而这个时候根本无法确定灯光的布设位置和亮度水平，”Ludes说。“当太阳快落山时，必须快速准确地调整灯光的最终位置，并在日光和灯光取得完美平衡的一小段时间窗口内进行拍摄。”

许多小伙伴喜欢旅行摄影，因为旅行可以拍摄到特别漂亮的相片，但很多人却忽略了一些细节，今天就带来旅行摄影常犯误区盘点，一起来看看。

1、绝对不让其他人出现在相片中

当然，没有古怪的路人入景很多时也是比较好的，但在受欢迎的景点挤满游人是很难避免的，这时不妨动动脑筋，利用人群作为陪衬，把路人也成为相片中的一部分吧!

2、 只拍摄「到此一游」的相片

在旅行之前你可能会在网上搜查目的地的相片，大部分时间你看到的相片会是游客或其他摄影师拍出来的作品，而且会是特定的数个「热门地点」拍摄。这时若果你只是按照别人的相片来拍摄，你只是在「复制」相片，让你整个作品集也变得「到此一游」的感觉。多人拍摄的景点很多时也是漂亮的，因此当然可以拍，但若果时间允许，你可以从以下的数个要点来拍摄：

不同的角度 不同的时间和光线(例如日出、日落、Magic Hour 等) 不同的前景或背景(同一个主角，也可以有不同的前景和背景，让作品有更多变化)

3、只在预设好的「最佳观赏处」拍摄

很多著名的景点也会设有「观看台」或「最佳观赏处」，而绝大部分的游人也会在这里拍摄。如果你要拍出不一样的相片，可以在启程前往目的地前寻找一下附近的地方是否可以拍摄到更佳的相片，例如：

高地：找到更高的拍摄点，或直接跑到山上 湖的另一边：如果是拍摄湖景，不妨考虑湖的四周是否有更佳的拍摄地点(山景也一样) (到达后) 在「最佳观赏处」的附近寻找位置

4、懒惰或缺乏耐性

我们常常提醒学生，对于摄影(特别是旅摄)，「懒惰」是其中一个拍出漂亮相片最大的障碍!因为很多精彩的相片也要在适当的光线下拍摄，例如早起捕捉日出，日落后的 Magic Hour 等，或者是半夜拍摄星空，这些时间若果你因为懒惰而留在旅馆，实在很难拍出漂亮的作品!因此当你觉得疲倦的时候，记得要告诉自己「不要懒惰」啊!

除了不懒惰外，耐性也是摄影师必须具备的，当你心目中的理想相片还未出现时，不要急着离开到下一个景点，有时天气变化万千，可能只需多待一会整个环境也会变得不同了!因此在旅摄时记得要预留足够的时候来拍摄(和等待)。

5、跟不喜欢拍摄的伙伴去旅行

其中一个旅摄最大的错误便是「跟不喜欢拍摄的伙伴一同前往」，摄影师拍摄往往不但需要攀山涉水，而且因为要在合适的光线拍摄，待上一两小时也是闲事，加上设定脚架、滤镜和调较相机的时间，不喜欢摄影的人必定觉得不耐烦(心想：拍张照要这么久?用手机拍不是可以了吗?)，这样你也不好意思多留，导致未能拍出最佳的相片。

6、不留意细节

除了大景外，其实在旅摄途中的景点也会有很多细微的东西可以拍，可能是地面有趣的纹理、阴影，或是墙上的小草，也可以成为你镜头下的作品，多点拍摄这些容易错过的细节，不但可以为整个旅程相集加入更多变化，更可以有效训练你的「摄影眼」呢!

7、 整个旅程只顾拍照

在旅行摄影班中，其中一个要点便是建议同学不要「全程只顾拍摄」，虽然很难抗拒沿途美景的诱惑，但若果能保留一些时间去用心来感受，有时比不断拍摄来得有意义!而且在这段时间也可以放下相机，让脑袋放松休息一下，你会发现下一次拿起相机你的观感会变得不一样，可以留意到的细节会更多呢!

“奇峰怪石、古树名花、流泉飞瀑、云海雾涛”，今天小编带给大家的是武汉到三清山的旅游攻略，希望对大家有帮助。

三清山旅游景区属道教名山，位于江西省东北部德兴市、玉山县的交界处，是江西第一个世界自然遗产。三清山以自然山岳风光称绝，以道教人文景观为特色，经历了14亿年的地质变化运动，风雨沧桑，形成了举世无双的花岗岩峰林地貌，“奇峰怪石、古树名花、流泉飞瀑、云海雾涛”并称自然四绝。三清山由十个大风景区组成，其中有四个风景区尤为著名，它们是:三清宫景区、玉京峰景区、西海岸景区和南清园景区。

❤ 第二天

西海岸景区

三清山曾经三次海浸，西海岸就是当年的海岸线，这里有着全球最高最常的栈道，平均海拔是1600米，长约4公里。

从日上山庄西南前方约300米处的浏霞台至三清宫，大约要走2小时。浏霞台上去的路上系满同心锁的铁链，爬上99个台阶，就来到栈道。

栈道沿途都是古松，还有红豆杉、华东黄杉等珍稀树种，运气好还能看到萌萌的小松鼠。这些长在悬崖峭壁上的古树，过去只能远看，现在，我们可以在空中从它们身边穿过，亲密接触。

西海岸的推荐景点有神童负松、高空栈道、观音松子、飞仙谷、猴王献宝。

三清宫景区

从西海岸至三清宫会路过涵星池，这口高山池的水面上常有一波波的雾气飘过，犹如仙池一般。(图/钓鱼郎)

“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”，两树同根的连理松在这里最容易看到。三清宫是三清山道教的标志性建筑，我们去的时候大门紧闭，只能在附近拍拍照，等待日落。位于三清宫前方的露营营地，是大部分喜欢露营的游客扎营的地方。

三清宫的推荐景点有清都吊桥、众妙千步门、冲虚百步门、天门华表、天门牌坊、风雷塔、丹井、王祜墓、詹碧云藏竹之所、龙虎殿、飞仙台、三清宫、流霞池、华盖松、九天应元府。

阳光海岸景区

为了不走回头路，我们并没有按照来的路线返回，而是往阳光海岸方向前行。从阳光海岸至日上山庄步行约1小时，前半段需要上石阶，比较累，后半段就是高空栈道和不断下石阶，就轻松多了。

阳光海岸的推荐景点有玉田石 、金龟石 、乾坤台、五老拜三清、母子石、天狗迎客、渡仙桥、玉光亭、步云桥。

渡仙桥是用锁链和木板搭建的桥，悬于两山之间，走在上面，每一步都会晃晃荡荡，让人觉得惊险，如不敢走，也可走栈道绕过去。

乾是天，坤是地，站在这个天地合一的乾坤台观景台上，拍一张照片留念简直不能再棒。乾坤台的承载率是每平方米400公斤，大家可以安全地站在上面，虽然战战兢兢，如履薄冰，但是有惊无险，放心观景。

【Tips】

看日出和日落的最佳时间：

2-4月 5:30-7:00 18:00-19:00

5-7月 5:00-5:30 19:00-19:30

8-10月 5:30-6:00 18:30-19:30

11-1月 6:30-7:00 17:30-18:00

❤ 第一天

金沙索道

南昌到玉山站的火车每天有9趟车次，车程在四个半小时左右，火车站门口一排都是南昌话称为“拐的”的三轮电动车，5-8元到汽车站，再从汽车站乘坐中巴车到景区。

大门票和索道门票可在景区游客服务中心购买，游客中心周边有银行、土特产商店、餐馆、酒店，配套设施算比较齐全，本地农家土菜的消费平价，蔬菜十几元，荤菜三四十元左右，酒店住宿从便宜到高端都有，若是住星级酒店提前在网上预订会更实惠。景区内无论是用餐还是住宿价格都偏高，推荐在山脚先买好些水、干粮、雨衣，可以省些银子。(图/@没着落)

三清山内有九大景区：南清园、万寿园、西海岸、阳光海岸、玉京峰、三清宫、西华台、三洞口、石鼓岭、玉灵观。这次出行选择了走一个像∞的环线，主要都在南清园、西海岸、阳光海岸、三清宫活动。

进入景区大门，左手边有一间办公室，提供导游讲解服务，如果同行的人较多，建议请一个导游，有了讲解之后再看景点会更深有感受。

游览三清山最常规的路线是金沙索道上—金沙索道下，徒步走的最多的是南部路口。索道斜长2670米，高差889.5米，限坐8人，上下索道时，速度不快又很平稳，里面不是全部密封，所以容易让人有耳鸣的听觉，这时候打个呵欠或者咽一下口水就可以了。掐着表算了一下索道运行的时间，长达16分钟之久!在小车厢里，可远眺南清全景，近观陡壁劲松，俯瞰山涧溪流，所以并不会感到无聊。

【Tips】

1、交通信息

玉山汽车站到三清山：票价17元，车程约80分钟，发车时间为6:30—17:10

，每隔40分钟就有一趟。

三清山到玉山汽车站：发车时间为6:45—17:20。

2、景区门票

旺季：150元/人(2月1日至12月31日) 淡季：130元/人(1月1日至1月3 1日)

景区旅游意外保险为：5元/人。

3、景区开放时间

旺季：8：00—17：00(非周末) 7：00—17：30(周末)

淡季：8：30—16：30

4、东部金沙索道

往返：125元/人次(上行：70元/人次，下行：55元/人次)

5、索道运营时间

非周末：7：30—17：00 周末： 8：00—17：00

6、导游讲解收费标准

带团3.5小时以内，导游费180元;

带团4-6小时，导游费240元;

带团6.5小时以上，导游费300元。

南清园景区

三清山一年中大约有200多个雾天，我们去的这天也不例外，大约十点钟，从索道口出来，眼前雾蒙蒙的一片，能见度大概只有十米，雨衣在这个时候就派上用场了，防风又遮水雾!

住宿选择住在日上山庄，游遍东西南北都不用走回头路，是三清山上地理位置最佳的宾馆，但价格也不便宜，挂牌价在400-2000元。出索道口到日上山庄慢慢走的话大约要2小时，几乎都是高空栈道，走起来一点不费劲儿!

在景区中最常看见的是奇松、奇峰怪石、云海、高空栈道、日出晚霞。一路上的雾气太重，看不到远处的景点，只得拍拍沿路的奇松和其他植物，可别小看这些植物，大都是古树和珍稀树种。三清山的松树姿态各异，千奇百怪，树枝都朝同一个方向生长，形成一面面松扇，走在栈道和石阶一定要小心头部，一不留神就被“出墙来”的树枝撞到头部

你一定很好奇这些松树是如何顽强的在石缝中生存下来的，那是因为三清山松树的根系会不断分泌一种有机酸，能慢慢溶解岩石，把岩石中的矿物盐类分解出来为己所用，这样松树便能在贫瘠的岩缝中存活、成长，但它生长环境十分艰苦，因而生长速度异常缓慢，一棵高不盈丈的松树，往往树龄上百年，根部常常比树干长几倍，由于根部很深，能坚强地立于岩石之上。

南清园的推荐景点有流霞台、葛洪献丹、禹皇顶、三龙出海、独秀峰、巨蟒出山、东方女神、杜鹃谷、玉女开怀、生死相依、一线天、玉台。

玉台是三清山看日出日落的最佳点，不少壮美的大片都是摄于此，五点从日上山庄出发，到玉台大约要走半小时，全程石阶，还要上陡度估计在45度以上称为“三级跳”的游步道，比较费体力，出发前务必要吃饱才有劲，山上气温低，要注意保暖和防滑，另外出发要带上手电筒，五点的三清山还是黑漆漆的一片。半小时后到达玉台，直到六点半太阳才缓缓升起，厚厚的云海，乳白色轻柔如绢的的云烟被染成了金色，在寒风中这足足一个小时的等待值了!另外，这里还是看佛光的最佳位置，只是佛光需要天时地利人和，我们很遗憾的没有看到。

因为山上雾气重，巨蟒出山、东方女神、杜鹃谷等等这些知名景点都是走环线的回程才看到的。如是在走不动，可以雇请轿夫，按路程计价，起步价是80元，价格从260到1000元不等。

东方女神的另外一个名字是司春女神，整座山体造型就像一位秀发披肩的少女，这座高86米的女巨人，已经在这默默地端坐了1.23亿年。有的游客做拥抱状拍照，无奈，女神太高大，怎么摆姿势也拍不好。

如果仔细看巨蟒出山，会发现这根高达128米的花岗岩石柱上已有数道横断裂痕，已经历亿万年风雨却依然屹立不倒。

南清园景区景点比较密集，稍不留神就会错过很多景点。

什么是曝光量?

曝光量=照度×时间。照度由光圈决定，而时间由快门控制。光圈大小与快门长短决定了曝光量的多少，因此，曝光量由光圈和快门共同控制。

下面，我们就来看看摄影曝光量的控制与调整。

第一节：控制曝光量

什么是曝光量

定义：感光器在曝光时间内接收到光的多少。

根据这一定义可知：

曝光量=感光器接收光的速度×曝光时间

而感光器接收光的速度=环境光的强度×光圈

曝光时间就是快门开启的时间，也简称快门。

得出一个简单的公式：

曝光量=环境光×光圈×快门

如果在自然光下并且不借助闪光灯和反光板，我们几乎无法改变环境光。所以绝大多数情况下，控制曝光量我们只能通过改变镜头圈和改变快门时间来实现。

第二节：快门和光圈

什么是快门?

快门就是曝光时间的简称。可能是因为曝光时间是由快门控制的原因吧。

快门越快，曝光时间越短，相对来说曝光量越小。

快门越慢，曝光时间越长，相对来说曝光量越大。

常见快门值有30″ 15″ 8″ 4″ 2″ 1″ 1/2 1/4 1/8 1/15 1/30 1/60 1/125 1/250 1/500 1/1000 1/2000 1/4000 1/8000

每一档快门之间都是2倍的关系，快门每调慢一档曝光量就变为原来的2倍。

光圈

在介绍镜头的时候已经讲过，光圈口头上作为光圈值的简称，但若实际上更多反映孔径的大小。

孔径越大，光圈值越小，光圈越大，相对来说曝光量越大。

得出：光圈值与曝光量成反比。

光圈与曝光量成正比。

所以针对光圈定义的混乱，大家只要记住光圈数值越小光圈越大就行了。

光圈值常见的有：F1 F1.4 F2 F2.8 F4 F5.6 F8 F11 F16 F22 F32。每一档光圈值都是1.4倍的关系。因为光圈值是焦距与孔径的比值，所以光圈每增大一档(光圈值变小一档)，孔的面积变为原来的2倍，通光量也变为 原来的2倍。

光圈比F2.8大的就算大光圈了，(F1 F1.4 F2 F2.8 )。

光圈比F8小的就算小光圈了(F8 F11 F16 F22 F32)。

要一直强化数值越小，光圈越大的概念。

第三节：互易律

什么是互易律?

定义：按比例同时改变快门和光圈而曝光值不变。

回顾下前面的一些公式

影调=曝光量×感光度①

曝光量=环境光×光圈×快门 ②

一般来说环境光很少改变，所以等式②变为：

曝光量=光圈×快门 ③

得③代入①得到

影调=光圈×快门×感光度④

通常我们尽量保持感光度在ISO100(尼康ISO200)

影调=光圈×快门(尽管一般如此，但是别忘了这是环境光感光度不变的情况下。

我们再一次列出常用光圈和快门，都按照降序排列吧。(光圈降序就是光圈值升序，再多一次强调)。

光圈 1 1.4 2 2.8 4 5.6 8 11 16 22 32

快门 30″ 15″ 8″ 4″ 2″ 1″ 1/2 1/4 1/8 1/15 1/30 1/60 1/125 1/250 1/500 1/1000 1/2000 1/4000 1/8000

无论光圈和快门都是每档之间2倍的曝光量的变化，所以光圈升1档同时快门降1档得到的曝光量是相同的，反之亦然。

这就是互易律。

举个例子：

当环境光和感光度不变的时候。

F5.6 1/30的影调假设为0EV，也就是中间调。

如果光圈变成了F16，为了保持0EV，快门该是多少?

F5.6变为F16，光圈降了3档。

那么快门就要慢3档，变为1/4。

F5.6 1/30 与F16 1/4的影调是同样的。

推而广之[F2.8 1/1000][F4 1/500][F5.6 1/250][F8 1/125][F11 1/60][F16 1/30][F22 1/15]

它们曝光值都是相同的。等等，等等……

如果还没明白，我建议反复多次地温习。因为这个很重要。

曝光的量化

第二章中提到了影调的量化——曝光补偿

18%灰时为0EV，那么+1EV和0EV差距是多少呢?

+1EV就是0EV亮度的2倍。+2EV是+1EV的2倍。

也就是说，每1EV的差距就是亮度2倍的关系。

光圈、快门每档之间的亮度差距也是2倍关系，换而言之就是1EV。

假设环境光与感光度不变

当F5.6 1/30 的组合时影调是0EV时

则F16 1/4 的组合时影调也是0EV

F11 1/4 的组合时影调会是+1EV

F11 1/2 的组合时影调会是+2EV

F11 1/30 的组合时影调会是-2EV

如果上述看懂了，那么影调和曝光就明白了。如果没懂请多复习这一章。

关于感光度的题外话

如果感光度我们也调一调，感光度每档的亮度差距也是2倍，就是说也是1EV的差距。

环境光不变

当F5.6 1/30 ISO100 时 0EV时

则F16 1/4 ISO100 时 0EV

F11 1/4 ISO50 时 0EV

F11 1/60 ISO200 时 -2EV

互易律明白了，这个很好懂。

将商业贷款改为公积金贷款实际上是商业银行与公积金中心的一种债权转让行为，此时借款人与商业银行的债权债务关系转变为借款人与公积金中心的债权债务关系。

武汉商业贷款转公积金贷款怎么转：

第一步贷款咨询

借款申请人到原商贷银行咨询，领取《个人住房公积金转贷资料夹》，按要求填写完毕，并连同以下资料一同提交原商贷银行。

第二步提交申请

1、借款人及卖方夫妻双方身份证、户口簿原件及复印件；

2、婚姻状况证明原件及复印件(单身证明由民政部门出具)；

3、原商贷所购房屋的《房屋所有权证》、《国有土地使用证》原件及复印件；

4、办理原商贷的《借款抵押合同》原件和《商品(经济)房购销合同》或《存量房买卖合同》复印件；

5、由管理中心认可的房屋评估机构出具的《房屋估价报告书》(二手房商贷转公积金贷款)；

6、房屋产权共有人出具经公证的同意抵押的具结书；

7、管理中心和受托银行要求提供的其他证明材料。

第三步贷款受理

1.受托银行与借款申请人进行面谈，审核其提交的申请资料；

2.查询并打印借款人及配偶的《个人信用报告》，审核夫妻双方个人信用情况、房贷情况；

3.受托银行通过房产部门对借款申请人进行“家庭住房信息查询”；

4.对符合贷款条件的借款人，受托银行在公积金系统中进行贷前试算，根据试算结果和还贷能力，与借款人商议确定贷款额度、期限、利率以及还款方式。

如何提升摄影技巧？摄影之所以诞生，就是为了记录的目的。它诞生之后所显示出来的强大的生命力，也恰恰在于它的记录功能。这是其他技术或艺术所无法比拟或取代的。很多人爱上摄影就是因为他能记录美好。但是，摄影不是看几本书就能参透的，它必须不断的实践。下面，小编就与大家分享改变摄影生涯的九件事。

1、尝试相机的所有功能

不只是光圈快门这些简单的设置，对焦点位置、多重曝光功能、反光镜预升、自定义按钮、白平衡偏移、包围式曝光……现在的相机辅助功能很多，摄影师真正拍摄时很可能一半都用不到，如人像摄影师怎么能用上反光镜预升功能?但是创意往往来源于这些地方，真的用上反光镜预升拍摄人像时，一定是打破传统出乎意料的作品，比如……星空人像、车轨人像，为什么不试试呢?挖掘所有的可能性，绝对有惊喜。

2、模拟策展

对很多摄影师而言这可能是非常困难的一件事，但一旦开始就会发现它充满了趣味性。平时自己整理作品时不会发现的问题，在策展人的目光中将一一暴露出来，从中你将会看见你的缺点和将要努力的方向。一次模拟策展就如同一次考试，回顾过去，指引未来。

3、参加摄影比赛或点评

参加摄影比赛是一种便利好用的学习方式，特别是在数码时代，摄影比赛的规模变得更大，范围也更广。不过可惜的是很多比赛只关心“这张照片是不是很多人 看过”或是“冠军照片是哪张”，但仍然有些比赛能让摄影师真正获益，如老师点评、观众留言，这些都非常重要。

4、找出你最喜欢的一张照片，总结原因所在

我自己很难确定最喜欢的照片是哪一张，可能有很多张。所以我选择了最近见到印象最深刻的几张照片，再进行分析。我从中学到了三点知识：风光摄影真的可以令我心动;HDR并不能将照片调整到“没有暗部”;真正左右画面表现力的是光线。

5、打印自己最满意的作品，给非摄影师看

很多摄影师对这个尝试的结果感到震惊，因为收到的回应与他们所想一点都不一样!很多专业高水准的摄影作品被认为是一文不值，而一些普通作品，他们却很喜欢。摄影师应该了解其中的原因，以这些因素指导自己的学习方向，比如在拍摄受众中做出选择：面对高端客户、同行摄影师、世界级比赛，还是面对大众、身边的普通人。两种选择都没问题，最重要是认识自己内心。

6、总结摄影技巧投稿

听起来没什么好处?其实大有裨益!撰写摄影技巧是我做过最正确的选择之一，它迫使我不断去学习钻研，又做经验总结。摄影师的经验往往来自自己触觉的锻 炼，将要拍摄时自然而然地运用过往经验，完成拍摄，但是只有经过总结，这些经验才能更加快速地提升。另一方面，总结自己的经验并投稿后，你将会得到其他摄影师的交流建议，相当于真正以自身优缺点为例子进行辩驳，这样才可以针对自己的个人情况提升摄影经验。

7、尝试一次夜景拍摄

如果你没试过，真的要来一次。夜景拍摄是学习摄影的好方式，可以让摄影师的注意力专注在用光之上。当然白天也可以学用光，但相信我没晚上学那么爽。

8、挑选某个摄影类别作为主要发展方向

也许很多人认为拿起相机就是摄影师了，但是我们应该知道摄影也有很大可选择的余地。过去你可能是拍拍人、拍拍风景、拍拍纪实、拍拍生态。但是现在我建议你选定最感兴趣的方向进行发展。

摄影师需要知识面广，也应有自己的特长。像一个“T”字，融合广泛的知识和独特的深厚经验，摄影之路才会走得更远。

9、学习一个新的PS技巧

同样是学习创新的过程。要注意的是学习PS的过程中思考能不能在前期做到同样的效果，体会两个过程有什么不同。